舞蹈價值觀是什麼意思?

舞蹈藝術有哪些功能與社會價值

舞蹈作為最古老的藝術形式之一，舞蹈藝術源於生活又高於生活，歷來深受人們喜愛。我國各族的先民們，早就以歌舞這種形式傳授生產知識和生活知識，寄託本民族的理想和願望，進行廣泛的社交活動，與人民生活緊密相聯，有著積極的社會作用。

舞蹈的歷史十分悠久。當年，具有時代感的舞蹈《紅色娘子軍》、《白毛女》、《小刀會》、《春江花月夜》等上百部作品，以其特有的藝術表現形式給人以振奮，充滿美感的愉悅和德操的撫慰。上世紀80年代，早期復活敦煌壁畫《絲路花雨》帶動了《仿唐樂舞》、《西出陽關》、《編鐘樂舞》、《胡旋舞》等中國古代樂舞的復興，它對挖掘民族傳統文化遺產，探索中華民族文化深層底蘊，展示中國經濟社會騰飛和創作者的藝術想象力具有積極意義。

2002年，國家出臺舞蹈藝術精品工程實施方案大力扶持和培養舞臺藝術、高雅藝術，扶持體現民族特色和國家水準的重大文化項目和藝術院團。這一工程的實施，極大地激發了編創人員的積極性和責任感，一批具有強烈時代感、藝術水平高、主題深刻、與群眾生洠.....

舞蹈藝術有哪些功能與社會價值

舞蹈藝術是用連貫的，動態與靜態相結合的人體舞蹈語言展示思想，展示生命，展示力量，展示美。

研究傣族舞蹈“一順邊”的意義和價值 10分

“一順邊”，指的是舞蹈過程中順手和順腳一同出一側特殊的動律、體態，它是在高山缺氧，山路崎嶇，勞動艱辛，往來不便等特殊條件下形成的。在高原上進行勞動或負重行走，當身體重心斜向一側時，該側之腳尤為吃力，該側之手也就隨著擺向一順邊，由於這種體態最省力、最得力，又能減少危險，於是就成為日常生活的基本步態，並逐漸升華為“一順邊”的舞蹈美，體現出高原民族共同的審美心理。高原民族的服飾和勞動工具，與平原也有許多不同，它也是形成“一順邊”的因素，居住在雲貴高原的傣族、苗族等農耕民族的舞蹈也有這樣的特點。

“順邊美”在各民族的舞蹈中形成多種多樣體態，大致可分為如下五種類型。

波浪式：舞蹈中身體和手臂向同一側擺動的幅度比較大，給人以波浪起伏之感。如藏族的“果日諧”，彝族的“阿細跳樂”等。

環動式：是以胯至肩部（即胴體部分）為主動，並帶動手臂而形成的優美體態，如羌族的“薩朗”。

弧線、直線交織式：以腰部為主動，身體經過弧線或側身直線的體態形成“一順邊”的美，如塔吉克族的“恰甫蘇孜”。

鐘擺式：腰部的動律小，形成上身輕微的擺動，如苗族的舞蹈。苗族婦女喜歡帶銀飾物，不僅頭飾繁多，還戴項圈、臂釧、手鐲等飾物，而且喜著質地較重、摺頁多的百褶裙，她們舞蹈時的動律幅度雖小，但更突出了爍爍閃光的飾物和百褶裙，並形成鐘擺式“一順邊”的美。

鐘擺式：腰部的動律小，形成上身輕微的擺動，如苗族的舞蹈。苗族婦女喜歡帶銀飾物，不僅頭飾繁多，還戴項圈、臂釧、手鐲等飾物，而且喜著質地較重、摺頁多的百褶裙，她們舞蹈時的動律幅度雖小，但更突出了爍爍閃光的飾物和百褶裙，並形成鐘擺式“一順邊”的美。

“S”型三道彎式：是在動律勻稱，節奏平穩的舞蹈中腰部鬆馳，手臂柔和而形成“S”型的體態，這在傣族舞蹈中最常見。它和傣族喜歡水、喜愛孔雀有關，而婦女們喜著筒裙也是原因之一。

藏族的民間舞蹈以歌舞形式居多。由於日常生活中人們都穿著長袖的“楚巴”（藏式長袍），舞蹈中更增添了“一順邊”的美；而虔誠的宗教心理，則給舞蹈渲染上許多宗教的色彩。除前述寺廟舞蹈“羌姆”外，典型的舞蹈還有：“諧”、“果日諧”、“卓”以及“熱巴”等。

藏族的民間舞蹈以歌舞形式居多。由於日常生活中人們都穿著長袖的“楚巴”（藏式長袍），舞蹈中更增添了“一順邊”的美；而虔誠的宗教心理，則給舞蹈渲染上許多宗教的色彩。除前述寺廟舞蹈“羌姆”外，典型的舞蹈還有：“諧”、“果日諧”、“卓”以及“熱巴”等。

“諧”（歌舞之意）：也叫“葉”，俗稱“弦子”，以四川甘孜的“巴塘弦子”最為典型，屬於農區的舞蹈形式。表演時，由一名操“必班”（藏式二絃琴）的人領舞，參加者隨著琴聲邊歌邊舞，曲調悠揚，舞姿優美，充分發揮了“長袖善舞”的優長。其舞姿和敦煌莫高窟壁畫《張議潮出巡圖》的儀仗中，數名漢族女子拂動長袖翩翩起舞的形象近似，可見漢藏文化交流歷史之久遠。

“果日諧”（意為“圍圈歌舞”）：流傳於西藏的日喀則、山南等地。參加者圍成大的圓圈，隨著領舞者邊歌邊舞，沿順時針方向前進。（這和藏傳佛教講求“右旋”相一致）每首歌曲都有一定的跳法，並分為慢曲和快曲兩部分。慢曲時，高歌緩步，擡起同一側之手揮舞行進；轉快後，情緒激昂，波浪式“一順邊”的特徵就更為突出。

“卓”（意為“舞蹈”）：俗稱“鍋莊”，是流傳於牧區、半農半牧區的歌舞形式。其舞蹈名稱、曲調與動作風格因地區而異。雲南中甸“鍋莊”，唱詞中多是歌唱寺廟和喇嘛的內容，如《單其木》：“金子的大床上鋪上三層褥墊，請一位大喇嘛坐在上面。”反映出人們對喇嘛的敬重。在名為“孔雀吃水”的表演中，歌詞雖都是讚頌孔雀的，但舞姿卻是鷹......

舞蹈的價值為題的作文

在青春的舞臺上

從我們來到世上的那天開始，從家人那滿含期待的目光中，我們的肩上就掛上了希望，載上了夢想。嬰兒時，我們呼喚著童年；少年時我們呼喚青春。

青春，是一個跳動的音符，能讓我們舞出奇蹟；

青春，是一筆筆美妙的色彩，能讓我們炫出光芒；

青春，是一句句精奧的文字，能讓我們寫出人生。

所以，我們呼喚青春。

在青春的舞臺上，我們自由翱翔，一個人靜靜得，走在無人的小路上，聽著鳥兒歡快地歌唱，聞著花兒暗吐的芬芳，享受著勃勃生機的春天。用手撫摸蒼老的樹幹，感受他們飽經的滄桑。呼吸土地特有的清新，體味著自然的純樸。或者透過明淨的玻璃，望著欣欣向榮的萬物，心中不免騰起希望，回味著洗禮的心情。

這一切的一切都是青春的饋贈。所以，我們呼喚青春。

在青春的舞臺上，我們盡情奔放。青春的我們，心中總是夾雜著一絲叛逆。下雨時，我們從不打傘，在雨中奔跑，在雨中歡呼。看飛落眼前的精靈，唱著歌兒，跳著舞，任由它們鑽進我的衣服，撫摸我的面頰，拍打我的手心，落在我的腳尖。雨停了，我們甩一甩頭髮，仍舊大步向前。“不經歷風雨怎麼見彩虹”成了我們耍帥的藉口。

這所有的所有，都是青春的腳印，所以，我們呼喚青春。

在青春的舞臺上，我們書寫著惆悵。一片片落葉從眼前飄過，一絲絲傷感從心頭浮現。青春的我們，總是多愁善感的，為書中的主人公的悲慘命運而落淚，為自己所追捧的明星的出現而尖叫，為一部偶像劇的圓滿結局而歡笑……有時，我們是憂鬱的，有時我們是困惑的，有時我們又是充實的，但是，這些心頭的觸動，又常常是莫名的、無端的。

這全部的全部，都是青春的遺漏。所以我們呼喚青春。

青春，是我們從幼稚走向成熟，從無知走向淵博，從天真走向理性，又從單純走向複雜。

我們在花香中高歌，我們在清風中飛揚，成長的路上我們呼喚青春。

孩子學習舞蹈有什麼價值塑造

可以為孩子培養一個愛好，或者說可以鍛鍊身體，培養氣質，如果家裡有條件的話，還是讓孩子學習一門舞蹈吧，但如果孩子真的不感興趣，那也不要強求。

儀式是表演價值觀的戲劇是什麼意思

戲劇的起源：

西方戲劇的誕生

西方戲劇的曙光，普遍認為是古希臘悲劇，而古希臘悲劇則是源於古希臘城邦的 蒂厄尼索斯（Dionysus）的崇拜儀式。在祭典中，人們扮演蒂厄尼索斯,唱“戴神頌”，跳“羊人舞”（羊是代表蒂厄尼索斯的動物）。古希臘悲劇都是詩劇，嚴謹古雅、莊重大氣。表演時有歌隊伴唱，史實表明歌隊先於演員存在。關於這個起源，也可以參考德國哲學家尼采的早期哲學著作《悲劇的誕生》。

中國戲劇的誕生

就西方的定義來說，中國沒有「話劇」的傳統。不過一般在討論中國戲劇時，若不以嚴格的定義劃分，中國古代的戲曲應歸入戲劇的大類。

中國戲曲的根源在可以追溯到先秦到漢代的巫只儀式，但是宋代南戲的發展才有了完備的戲劇文本創作，現存最早的中國古代戲劇劇本是南宋時的《張協狀元》。元代時以大都、平陽和杭州為中心，元雜劇大放異彩。後世形成了諸多戲曲形式，也就是各劇種。明代的崑曲經過發展，首先得到士族大夫的追捧和喜愛，他們大量創造劇本，不斷修改曲譜，同時修正崑曲的戲劇理論，並使得傳奇劇本成為一種新的主流文學形式。隨後崑曲又得到晚明和清代宮廷皇室的喜愛，成為貴族生活的一部分，成為獲得官方肯定的戲劇藝術，故稱“雅”；而以各地方言為基礎的地方戲，廣受民間喜愛，則稱“花”。於是在清代形成了“花雅之爭”，實際上是戲曲共同繁榮的局面。這豐富了戲曲藝術的門類，也形成了各自的藝術特色。

近年來臺灣的戲劇研究學者曾永義提出一套說法，認為在討論中國戲劇起源時，應該要區分“大戲”與“小戲”，大戲是成熟的戲曲，而小戲則是戲劇的雛型。大戲是在到了金元雜劇之後才發展完成，而之前的宋雜劇、唐代的代面、踏搖娘、鉢頭、參軍戲、樊噲排君難等，都可列入小戲的行列，而中國在非常早之前，就有小戲。

中國在與近代西方有文化接觸前，沒有西方意義上的“戲劇”（主要指話劇）傳統。中國傳統的戲劇為一種有劇情的，“以歌舞演故事”的，綜合音樂、歌唱、舞蹈、武術和雜技等的綜合藝術形式，也就是戲曲曲藝。

作為文學的戲劇

戲劇文本（即“劇本”）是一齣戲劇的基本要素，是一臺戲的先決條件。

劇本最重要的是能夠被舞臺上搬演。戲劇文本不算是藝術的完成，直到舞臺演出之後（即“演出文本”）才是最終藝術的呈現。歷代文人中，也有人創作過不適合舞臺演出，甚至根本不能演出的劇本。這類的戲劇文本則稱為案頭戲（也叫書齋劇）（比較著名的如王爾德的詩劇《莎樂美》。）現代戲劇中也出現了沒有劇本的演出實例。

戲劇的文學本，在不演出的狀態下，可以作為單獨的文學樣式欣賞。

作為表演藝術的戲劇

隨著西方現代戲劇在導演以及演員訓練體系上的實踐，戲劇理論逐漸從戲劇文本的討論擴大到劇場整體，進而產生“場面調度”等新觀念。其中，比較著名的提法是20世紀70年代英國戲劇導演彼德·布魯克在其專著《空的空間》（The Empty Space）中提出的觀念：「一個演員，走過一個空蕩蕩的舞臺，這就是一齣戲的全部。」

戲劇活動發生的必要條件

1.無論戲劇一詞如何定義，只有滿足以下的條件，才可視為一次戲劇活動。

2.戲劇交流的兩個參與者：觀眾與演員。

3.觀眾與演員必須同時在場。

4.戲劇事件發生在一定的時間與空間內。

5.戲劇交流的話題是關於一個虛構世界中的事件，由演員扮演其中的人物。

6.演員與觀眾共享一套“遊戲規則”（即符號學中的信碼代號）。

7.戲劇事件是審美事件，參與者不僅關心故事世界的信息，也關心傳達信息的形式。...

學習爵士舞的意義和價值

我上學期才學了一學期的爵士舞，首先，如果你真的喜歡這門舞蹈的話，那個這個舞蹈可以讓你變得更加熱情活潑，在跳舞的時候整個人會像太陽一樣散發出火辣的魅力。但是如果你很文靜內斂，想通過學爵士舞改變一下自己的性格的話，我覺得還是算了吧，起碼我就失敗了，汗水。但每個人都不一樣，你也許可以成功。哈哈，所以我今年改學民族舞啦，覺得這個更加適合我。爵士舞對於我來說太性感熱情了，但是仍然很喜歡看別人跳爵士舞，視覺享受，哈哈。練舞的過程很痛苦的，我們當時每週末下午練三個小時，一個動作練不好就要不停地重複著練，也是對自己意志上的一個鍛鍊吧。如果你喜歡爵士，希望你能堅持下去。一年後你會看見一個不一樣的自己。另外，如果你是女孩子的話，爵士舞真的會讓你的身材變好，前凸後翹不是夢，哈哈

從舞蹈欣賞層面發展到哪個層面是真正的舞蹈價值

從欣賞的層面講，一支舞蹈要讓人賞心悅目如痴如醉。舞蹈的本質就是要詮釋音樂的同時讓觀眾感覺得到姿態美，音樂感和姿態美缺一不可。還有一點就是，舞蹈要有生命力，讓人有積極向上的感覺。

舞蹈的觀後感1000字，6篇（什麼舞蹈都行）

千手觀音觀後感1000字

千手觀音觀後感1000字

隨著《千手觀音》音樂慢慢的推進， 一群美麗的聾啞姑娘，在邰麗華的領舞下，變幻著“佛教裡觀音各種代表祥瑞千手的手勢”。那一隻只金光閃閃、耀眼奪目的普照萬物的佛手語，在21名聾啞演員無法“聽”到音樂，只能靠舞臺角落裡的“手語老師”通過聾啞專用手語把音樂節奏的點點滴滴傳遞給她們，卻讓人們在春節的守歲夜裡懂得了、明白了什麼叫“此時無聲勝有聲”的境界和“心靈的震撼”。

《千手觀音》，這組佛光普照、天地祥和的舞蹈讓人看得如夢如幻，蕩氣迴腸，誰能想像得到，由21個殘疾姑娘用聖潔的雙手和優美的舞姿把宇宙的一切萬物和精神世界裡的“觀音”演繹的惟妙惟俏、空曠回谷，讓人們在視頻前如痴如醉,心情久久不能平靜。

在佛光普照，天地祥和;在萬法歸心，天人合一的餘音嫋嫋的心靈回谷中，舞臺側面的4個手語老師用無聲的手語表達了無聲世界裡所有孩子們最真摯的心聲——“愛是我們共同的語言”。

金，中華民族輝煌的色澤，那麼，這抹聖潔，是無愧輝煌的聖潔。

會忘記是在接受一支舞蹈作品的獻演，僅僅既恍惚又的且確地知道：這是一件叫作“藝術”的事物，橫桓人前，包裹侵佔去整個兒身心，那麼純淨，那麼清明，那麼遺世獨立卻又繾綣無限柔情與博愛，廣播天地萬物。無知無覺中，衣袖浸溼……

博愛，該是“千手觀音”意象的其中一番寓意所在吧。

特殊的舞者，之所以能揮灑生命的活力、色彩於舞臺，正正依仗著自愛及人間的博愛。而當不特殊的觀者，欣賞、讚美如今舞臺上的他們時，自然亦可悟出欣悅，生出新一輪的博愛。

一輪，接一輪，健康地循環著，要直到永遠。

www.oh100.com/a/201310/203417.html

——觀音大士，千手千眼，不言，不語，不驕，不躁，無聲，無息，無慾，無求。

她聖潔，她純淨，她的心白璧無瑕，她的胸懷海闊天高。

她以手為言，她以眼為語。

人呀，此生，是否有緣聽得到、聽得明她的言語：那真，那善，那美……

——2005年春節晚會舞蹈《千手觀音》觀後感

為生命喝彩

很久很久了，我的生命沒有這樣被感動過，我的心靈也沒有這樣被震撼過。春節晚會上，當聾啞藝術家邰麗華與20位同伴邁著輕盈的舞步，魚貫而出，開始了舞蹈《千手觀音》的演出時，我的心靈就被一種巨大的力量感染著、激動著、震撼著。

本文來源於百分網（www.oh100.com/），轉載請保留此標記，謝謝！

她們生活在無聲的世界，但她們用婀娜的舞姿、美麗的眼神和繽紛的手勢，述說著自己的心語，追逐著夢中的天堂。我無法一一叫出她們的名字，但她們的光彩與神韻卻深深地吸引著我，震撼著我。她們是真正的舞者，是靈魂的舞者，是生命的舞者。

作為一個四肢健全的人，我真的無法想象如果讓我聽不到世界的聲音，無法表達內心的情感，我該怎樣生活!可立在蓮花臺上的舞者，隨著不斷變換的絢麗燈光，用美輪美奐的舞姿詮釋著她們對生活的感悟，表達著她們對生活的熱愛。《千手觀音》的領舞邰麗華曾說過這樣一句話，“生命總是有夢的，哪怕是殘缺的花也要獻出全部芬芳......”這是源於生命深處的表白，這是面對人生挑戰的一份宣言。崇拜和敬意讓我急於走近她。我開始查......

社會主義核心價值觀舞蹈(童謠版)

一 　　中華兒女雄赳赳， 　　中國價值數一數。 　　富強就是富又強， 　　民主就是民做主。 　　文明花開遍城鄉， 　　和諧團結幸福路。 　　我是祖國正能量， 　　努力學習不怕苦。 　　二 　　中華兒女主義真， 　　中國價值傳心聲。 　　社會自由久奮爭， 　　人民權利謀平等。 　　公正無私心比心， 　　依法治國是精神。 　　我是祖國正能量， 　　眾志一心可成城。 　　三 　　中華兒女換新天， 　　中國價值譜新篇。 　　人人愛國我當先， 　　愛崗敬業做貢獻。 　　誠信正派品性強， 　　友善有愛平凡願。 　　我是祖國正能量， 　　身心健康人格全。 　　 （丹舟自編 2014.9.9）