什麼叫藝術?

General 更新 2023年10月15日

什麼叫做藝術?

能引起你感官愉悅的東西就是藝術.

就是那些讓你看起來,或聽起來.或感覺起來, 或什麼樣起來...很舒暢的東西.

以下是百度百科的解釋;

藝術

[解釋]1.用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態,包括文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。

2.指富有創造性的方式。例如:領導藝術。

3.形狀獨特而美觀的。

懂藝術的人說藝術是藝術

非懂藝術的人說藝術是垃圾

那你說怎麼理解。。這是個人的思想問題。

藝術現有十種:繪畫、雕塑、工藝、建築、音樂、舞蹈、文學、戲劇、電影、遊戲

為什麼有好多人根本看不懂一幅藝術畫的美在哪裡。。而畫的人才真的會理會得出感情。

對於藝術,通常可以從三個層面來認識。 第一是從精神層面,把藝術看作是文化的一個領域或文化價值的一種形態,把它與宗教、哲學、倫理等並列。第二是從活動過程的層面來認識藝術,認為藝術就是藝術家的自我表現、創造活動,或對現實的模仿活動。第三是從活動結果層面,認為藝術就是藝術品,強調藝術的客觀存在。

一般認為,藝術是人們把握現實世界的一種方式,藝術活動是人們以直覺的、整體的方式把握客觀對象,並在此基礎上以象徵性符號形式創造某種藝術形象的精神性實踐活動。它最終以藝術品的形式出現,這種藝術品既有藝術家對客觀世界的認識和反映,也有藝術家本人的情感、理想和價值觀等主體性因素,它是一種精神產品。

藝術與其它意識形態的區別在於它的審美價值,這是它的最主要、最基本的特徵。藝術家通過藝術創作來表現和傳達自己的審美感受和審美理想,欣賞者通過藝術欣賞來獲得美感,並滿足自己的審美需要。除審美價值外,藝術還具有其它社會功能,如認識功能,教育和陶冶功能,娛樂功能等。其中藝術的社會功能是人們通過藝術活動而認識自然、認識社會、認識歷史、瞭解人生,它不同於科學的認識功能。藝術的教育功能是人們通過藝術活動,受到真、善、美的薰陶和感染,而潛移默化地引起思想感情、人生態度、價值觀念等的深刻變化,它不同於道德教育。藝術的娛樂觀念是人們通過藝術活動而滿足審美需要,獲得精神享受和審美愉悅,它不同於生理快感。

藝術的種類繁多,根據不同的分類標準,可將藝術分為以下一些類型:

依據藝術形象的存在方式,藝術可分為時間藝術、空間藝術和時空藝術。美術是一種空間藝術。依據藝術形象的審美方式,藝術可分為聽覺藝術、視覺藝術和視聽藝術。美術是一種視覺藝術。依據藝術的物化形式,藝術可分為動態藝術和靜態藝術。美術主要是一種靜態藝術。依據藝術分類的美學原則,藝術可分為實用藝術、造型藝術、表演藝術、語言藝術和綜合藝術。美術是一種造型藝術。

依據藝術形象的表現方式,藝術可分為表現藝術和再現藝術。美術中既有表現性的,也有再現性的。

需要指出的是,關於“藝術”與“美術”的含義和適用範圍,在東西方是存在著一定的差異的。瞭解這些差異,有助於我們更好地把握它們的概念和使用它們。

在西方,"藝術"與"美術"都源於古羅馬的拉丁文“art”,原義是指相對於"自然造化"的"人工技藝",泛指各種用手工製作的藝術品以及音樂、文學、戲劇等,當時廣義的art甚至還包括製衣、栽培、拳術、醫術等方面的技藝。到了古希臘時期,藝術的概念仍是與技藝、技術等同的,但古希臘的繪畫與雕塑在公元前五世紀發展到成熟階段時,已基本確立了一套古典美的標準,為日後藝術涵義的演變埋下了伏筆。直到文藝復興時期,藝術逐漸與"美的"等同起來,18世紀中期,基於美的藝術概念體......

什麼叫藝術?什麼是搞藝術?

藝術,是才藝和技術的統稱,詞義很廣,後慢慢加入各種優質思想而演化成一種對美,思想,境界的術語.藝術是用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態,包括文學、書法、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。

藝術是語言重要補充方法,就像講話中我們會用大聲代表生氣,用笑聲代表開心,用手舞足蹈 代表焦急或者其他的心情來傳遞給對方。所以,每件藝術品都應該有他獨特的訴求,這種訴求就是藝術的生命力。

搞藝術,是做與藝術相關的事業。

什麼是藝術文化?

藝術:一種文化現象,大多為滿足主觀與情感的需求,亦是日常生活進行娛樂的特殊方式。其根本在於不斷創造新興之美,藉此宣洩內心的慾望與情緒,屬濃縮化和誇張化的生活。文字、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影等任何可以表達美的行為或事物,皆屬藝術。

“藝術”是泛指能夠給人帶來a想像、b思考、c感受的"事"和"物"的表現. 亦泛指一些手法、行為(比如:一些專業的技術表現,社會上的一些行為藝術)

1、社會意識形態的一種。是人類實踐活動的一種形式,也是人類把握世界的一種方式。藝術家按照美的規律塑造藝術形象,以人為中心對社會生活做出感性與理性、情感與認識、個別性與概括性相統一的反映,把創照性的生活與表現情感結合起來,並用語言、音調、色彩、線條等物質手段將形象物質和外觀,成為客觀存在的審美對象。形象性與審美性是藝術作品最突出的特徵。藝術起源於生產勞動並滲透到人類活動的各個方面、是人類自由創照能力的體現,它在發展過程中早已成為獨立的精神活動領域。藝術活動是一個民族精神文明的重要組成部分,也是個人精神生活的重要組成部分。藝術隨著社會發展而發展。優秀的藝術作品是全體人類共同的精神財富,它促進人們之間的交往,推動歷史的前進。可陶冶人的情操與性情。

2、用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態,包括文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、工藝等。

3、指富有創造性的方式。例如:領導藝術,梅湘涵書法等藝術的產生和表現。

4、含有貶義的意思,搔欺的意思。就如冬天光頭,夏天戴帽子,充大尾巴狼,都是“藝術”。

文化藝術:對社會生活進行形象的概括而創作的作品,包括文學、繪畫、雕塑、建築造型、音樂、舞蹈、戲劇、電影等。通俗的說,減輕我們的生活負擔,莫名其妙地使我們開心或謂之賞心悅目者,是為藝術。 影視

[2] 2、領導(管理)藝術 :指在領導(管理)的方式方法上表現出的創造性和有效性。

-----------------------------------------------------------

藝術文化:一般來說,藝術文化是作兩個詞來解釋,即藝術與文化,關於它們的釋文可以在百度百科裡面查到,自己去看會看得更全面。如果一定要把它當做一個特定的詞的話,那麼就它應該是指對藝術的起源、發展、種類、形態、現狀、經驗數據等的研究的總結。

藝術、文化的提高都可以通過前人的經驗進行學習來提高自己的技能戶多看多學多實踐是提高技巧的最好途徑。但是藝術境界的提高,則要求在這個基礎上,更多地是去感悟,一個是對前人作品的境界、精神的感悟,一個則是對自己身邊的生活和對人的行為、思想、靈魂的感悟,因為所有的高超的藝術都來自於生活,來自於人的心靈真切感悟。

什麼是關係藝術?

www.artda.cn/view.php?tid=3083&cid=26

關係藝術(一種以人類的交互關係和社會背景作為理論水平線的藝術,而不是一種獨立和私人象徵空間的宣言),它的可能性在於指出了激進的動亂美學,和由現代藝龔介紹而來的文化和政治目的。為了勾畫這一社會學,這個演變從本質上誕生於在全球範圍的城市文化,並從這種城市模式,或多或少形成的所有文化現象。從二次世界大戰末開始,村莊和城市總體的擴張,不僅引起了社會互換的非凡高漲,還有更大的個體流動性(通過網絡、道路和通訊的發展,並逐步解放偏僻隔離的地方,伴隨著逐漸開放的態度)。由於城市世界狹窄的居住空間,相繼而來縮小體積的傢俱和物品,現在強調是更大的機動性。如果,在過去很長一段時間裡,藝術品設法在這個城市環境中成為一種奢侈、貴族的物品(作品的尺寸和那些住房,都把藝術品的擁有者和人群的距離給拉開了),藝術作品功能的發展和它們展出的方式驗證了城市化和藝術實驗的成長。在我們的眼前崩潰的,不過是那些安排藝術品的錯誤的貴族式概念,並與領域的獲取感有關。換言之,現在再也不可能把當代藝術作品看作為一個可走過的空間(主人的導覽,又類似於收藏家的導覽)。從今以後,它(藝術作品)是作為一段被經歷過的時間而呈現

以上回答供您參考!希望對您有所幫助!

杭州圖書館

藝術指的是什麼?

藝術的價值總是在創造者死後.它的價值得到最大的體現.

而這種體現對於已經不復存在的自己來說.

根本有沒有任何含義.

你可以這樣理解.世界皆藝術.一切皆藝術.善惡皆藝術.

藝術的嚮往高純度精神的嚮往.可以解釋成為:與宗教信仰有異曲同工之妙.

【藝術的定義】

藝術,是人們為了更好地滿足自己對主觀缺憾的慰籍需求和情感器官的行為需求而創造出的一種文化現象。藝術,是人們在日常生活中進行娛樂遊戲的一種特殊方式,又是人們進行情感交流的一種重要手段,屬於娛樂遊戲文化的範疇。藝術文化的本質特點,就是用語言創造出虛擬的人類現實生活。藝術發生的基礎是人類的語言,有效的藝術創造必須完全藉助於語言。人類有什麼樣的語言形式,就會有什麼樣的藝術形式。不借助語言的所謂藝術創造,只能算是普通的遊戲創造。在娛樂功能的層面上,藝術與普通的娛樂遊戲具有同等重要的存在價值和發展價值。然而,藝術與普通的遊戲在文化形態上畢竟存在著本質上的差異,在文化的社會功能上也存在著明顯的差異,這種差異無論從理論上還是實踐上都有著被認真關注的必要。

一,人的主觀行為的三種基本功能

在社會生活中,人的主觀行為,可以根據其基本的功能範疇分為三種類型:第一類是為了獲得最基本的社會生活資料所從事的基本生產勞動,如尋找、採摘、捕獲和種植食物,修造居所,製作衣物和其他生活必須用品等等,都屬於基本生產勞動。如果沒有基本生產勞動所獲得的基本生活資料,人的基本生命活動就無法維持。第二類是為了保障最基本的生命活動所進行的基本社會生活,如做飯和洗衣、生殖和養育後代、社會交往和維持社會生活秩序、日常其他所必須的活動等等,都屬於基本社會生活。如果離開了基本社會生活,人的基本生命活動同樣無法健康維持。第三類是為了消耗人體自身多餘的體能和精力而進行的娛樂遊戲活動,如唱歌,跳舞,寫詩,聽戲,踢球等等,都屬於娛樂遊戲活動。離開了娛樂遊戲活動,人的基本生命活動仍能夠正常維持。

二,藝術是娛樂遊戲的一種方式

藝術是人的一種主觀行為,這種主觀行為屬於娛樂遊戲的範疇,這似乎是人們的共識。因為,離開了任何形式和內容的藝術活動,人類的基本生命活動都是能夠正常維持的。那麼,是不是人們所有的娛樂遊戲活動都能夠稱為藝術呢?顯然不是的。如,小孩子掏鳥窩、摸魚、鬥蛐蛐等等許多與之類似的娛樂遊戲活動就不能稱為藝術。而彈琴、作詩、畫畫、唱戲等等許多與之類似的娛樂遊戲活動就能夠稱為藝術。這是人們的共識。儘管不能夠把娛樂遊戲活動都稱為藝術,卻能夠把藝術確定為娛樂遊戲的組成部分,確認為娛樂遊戲活動的一種方式,這在邏輯上是不會有問題的,也似乎是不會有人提出異議的。

然而,對於人類所有的娛樂遊戲活動,可以把其中的哪些明確地稱為藝術,又把其餘的哪些明確地稱為不是藝術呢?目前似乎還沒有人能夠明確地回答。但是,問題還遠不止於此。如,對於畫畫這種娛樂遊戲活動,人們一般都會認為能夠稱其為藝術。然而,是不是對於所有的畫畫活動都能夠稱為藝術呢?同樣都是畫畫,老畫家的繪畫就能夠稱為藝術,這似乎是沒有疑問的。隨便一個小孩子的信手塗鴉能夠稱為藝術嗎,這似乎有很多人是不贊同的。只有當小孩子的“信手塗鴉”達到了“一定水平”,人們才會稱其為藝術。那麼,小孩子的“信手塗鴉”的水平達到了什麼樣的程度才能夠稱為藝術呢?這又是一個很難回答的問題。據說美國的一隻黑猩猩會“作畫”,人們給它紙和筆,它能夠“饒有興致”地作出很多“有意思”的“畫”來。如果把黑猩猩的“作畫”也稱為藝術,似乎有很多人更是不贊同了。那麼,我們在理論上應該怎樣區分藝術和非藝術呢?或者說,從理論上講,究竟什麼是藝術,藝術的本質究竟是什麼呢?

什麼是藝術文化

對於藝術,通常可以從三個層面來認識。 第一是從精神層面,把藝術看作是文化的一個領域或文化價值的一種形態,把它與宗教、哲學、倫理等並列。第二是從活動過程的層面來認識藝術,認為藝術就是藝術家的自我表現、創造活動,或對現實的模仿活動。第三是從活動結果層面,認為藝術就是藝術品,強調藝術的客觀存在。

一般認為,藝術是人們把握現實世界的一種方式,藝術活動是人們以直覺的、整體的方式把握客觀對象,並在此基礎上以象徵性符號形式創造某種藝術形象的精神性實踐活動。它最終以藝術品的形式出現,這種藝術品既有藝術家對客觀世界的認識和反映,也有藝術家本人的情感、理想和價值觀等主體性因素,它是一種精神產品。

藝術與其它意識形態的區別在於它的審美價值,這是它的最主要、最基本的特徵。藝術家通過藝術創作來表現和傳達自己的審美感受和審美理想,欣賞者通過藝術欣賞來獲得美感,並滿足自己的審美需要。除審美價值外,藝術還具有其它社會功能,如認識功能,教育和陶冶功能,娛樂功能等。其中藝術的社會功能是人們通過藝術活動而認識自然、認識社會、認識歷史、瞭解人生,它不同於科學的認識功能。藝術的教育功能是人們通過藝術活動,受到真、善、美的薰陶和感染,而潛移默化地引起思想感情、人生態度、價值觀念等的深刻變化,它不同於道德教育。藝術的娛樂觀念是人們通過藝術活動而滿足審美需要,獲得精神享受和審美愉悅,它不同於生理快感。

什麼叫藝術課程

藝術是人類文明的重要組成部分。隨著信息時代的到來,藝術不再侷限於傳統的劇場、戲院、音樂廳、美術館,而是更為廣泛地進入電視、電腦、網絡等大眾媒體,成為現代人日常生活和學習不可分割的部分。越來越多的人文學者、科學工作者和工程技術人員嘗試從藝術中吸取靈感,將藝術的思維方式滲透到自己的工作和研究中。藝術的感受、想像、創造等能力,已成為現代社會需要的綜合型人才所不可缺少的素質。 基礎教育階段的藝術課程日益走向綜合,不僅音樂和美術開始交叉融合,戲劇、舞蹈、影視等也進入藝術課堂。新的課程將更加關注學生人格的健全發展,充分利用學生的生活經驗和社會文化資源,鼓勵學生進行體驗性、探究性和反思性學習,為學生提供生動有趣、豐富多彩的內容和信息,拓展藝術視野,提高整體素質,並使藝術學習更有趣、更容易,使每個學生獲得成功感。 藝術課程作為義務教育階段學生的必修課程,對學生的人格成長、情感陶冶以及智能的提高等,具有重要價值。藝術課程綜合了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視、書法、篆刻等藝術形式和表現手段,對學生的生活、情感、文化素養和科學認識等產生直接與間接的影響。藝術課程不是各門藝術學科知識技能數量的相加,而是綜合發展學生多方面的藝術能力;藝術課程也不僅僅是培養學生的藝術能力,同時還培養學生的整合創新、開拓貫通和跨域轉換的多種能力,促進人的全面發展。

綜合藝術課程有如下的理解;綜合藝術課程是將各藝術門類具有內在的關聯(如通感、通識、價值、功能等。)和藝術學習內容及其他形式的內容統整在一起的,在同一人文主題統領下的一種課程模式。學生通過這些內容和過程,獲得特定的藝術知識和技能,懼到一定的審美能力和對藝術的理解,可以淨化自己的心靈和情感、提高人文素質。 如果將這種理解加以分析,可以得出關於綜合藝術課程的如下具體內涵:

1、綜合藝術課程所涵蓋的課程內容既有各藝術門類的學科知識,亦有學生獲得的主體經驗;

2綜合藝術課程以統整或去邊界的方式將有同一主題的課程內容組織在一起:

3、綜合藝術課程將學科課程內容組織在一起的依據是課程內容之間的內在聯繫,如課程內容同性的關聯性和課程內容價值或功能的關聯性等;

4、綜合藝術課程的價值、職能表現為消除學生原有知識體系中各類知識之間的界限,提高綜合藝術能力,不僅僅侷限到單科的知識技能,使學生形成關於世界的整體性認識和全息觀念,深刻理解和靈括運用知識。提高綜合解決現實問題的相關能應當強調的是。綜合藝術課程是一個對學校藝術課程內容進行統整的宏觀觀念,是對學校藝術課程綜合化的一種概稱。儘管綜合藝術課程是一種課程的模式,但它提供給人們的與其說是某種課程的某種運行方式或操作程序,不如說是實現課程綜合化的理念。在這種理念的指導下,人們可以根據教育的實際憎況和需要開發、設置真正具有可操作性的綜合藝術課程的範式。我們是要解決“是什麼”的問題,確定適合本校的綜合藝術課程模式。從這個意義上講,凡是具有上述屬性的課程範式都可納入綜合課程的概念範疇。我們可以從諸如相關課程、交叉課程、廣域課程、核心課程以及經驗課程等方面做出探索和研究。來豐富我們的綜合藝術課程。我們相信,隨著學校藝術課程綜合化的深人,更多具有上述屬性的綜合課程的範式將呈現在我們面前。 綜合藝術課程必須在學校、教師、學生和家長的協同下,加以精心設計和組織,才能實現。也就是說,任何藝術課程都必須經過槽心設計、而只有從學校和學生的具體憎況(學生的能力、學生所處的社會的價值觀)出發,從教學中隨時遇到的具體情景以及這些情景激發的動機和動力出發,從各藝術門類之間以及藝術與非藝術課......

什麼叫具有藝術氣質? 10分

一、何為藝術感覺

什麼是藝術感覺呢?藝術感覺又叫藝術氣質,人有沒有藝術感覺,其實差別很大。有人認為藝術感覺是天生的,筆者認為藝術感覺更重要在於後天的培養,特別是學生時期有意識的培養。藝術感覺包括“多情善感”、“浪漫超脫”等等。

具有藝術氣質的人比一般人更“多情善感”。“多情”就是感情豐富。感情是藝術的最重要因素,沒有情就沒有藝術的感情。一方面是天生的,人有七情,這是天性;另一方面是後天培養的,特別是一些崇高、美好的感情,一些社會性質的感情,是要靠情感教育來培養的。比如熱愛生活、熱愛生命、熱愛大自然、熱愛祖國、熱愛一切美好事物等等。

“善感”就是容易動情,容易被感動。有藝術氣質的人往往都感情豐富,所以見到什麼都能掀起他心中感情的波瀾,或是講感情移到別的事情上,這在美學上叫移情作用。學生的感情也較純真豐富,在他們眼裡,很多東西都是有生命、有感情的。教師在教學中不能太冷靜,也應該充滿激情,用高尚美好的感情去感動他們。

“善感”還有比較敏感的意思。有藝術感覺的人,對美的感受力特別強,能從平凡的、很多人視而不見的事物中發現美,學生的感受力可以進行培養訓練。感受要靠人的感官,教師應有意識地對學生進行感官訓練。美術最重要的感官是視覺,讓學生學會觀察對色彩、造型、結構等敏感度。除此之外,聽覺、嗅覺、觸覺、味覺、膚覺、還有通感等等的訓練也很重要。

“浪漫超脫”主要是一種超越現實的審美態度。在現實生活中,人們的態度大多是功利實用的,比如市場上有一頭牛。商人來了,他的眼裡看到的是經濟價值,是否能為他賺錢;農民來了,他注意的是牛的筋骨是否強壯,能不能為他耕地拉車;廚師來了,他看到的是美味的牛排,新鮮的牛肉,這些都是實用功利的態度。而藝術家,具有藝術感覺藝術氣質的人,卻可超脫那些功利現實的目的,完全用一種審美的眼光來看待它。牛的毛皮是多麼光滑油亮,色澤是那麼美,牛的肌肉是多麼的發達,整個造型是多麼的偉岸,那是力量的象徵。牛雖然默默無言,卻有一種忍辱負重,不畏艱難,勇往直前的精神。這些都能引起審美著內心的愉悅和情感的顫動,這就是審美態度。如果一個人只有現實態度而沒有審美態度,就不免庸俗,單調。

什麼是藝術真實性

有人將中國藝術謂之“哲學的藝術”,這表明哲學對藝術本質和美學品格的形成起到了關鍵的作用。老莊的哲學觀念,啟發了中國畫家進行美的關照和自由想象,成為中國畫意境和意象造型的哲學依據;儒家對於“道”的倫理,道德意義的強調,又影響著中國藝術“成教化,助人倫”的部分功能,同時使中國藝術沒有走向單純感到愉悅的極端,而著意於追求善的境界和美的境界的一致;禪宗對於直覺,妙悟的強調,又與中國藝術家一再強調的自由抒發與讀書、修養、文思、人品構成了直覺與認識的統一觀。正是這種道、儒、釋等哲學思想的影響,使作為“哲學的藝術”的中國畫,成為人的一種精神的境界,一種生活的態度,一種神祕的經驗,一種靈感的啟示,一種體驗的心境。誠如宗白華先生所說:“中國哲學就是生命本身體悟‘道’的節奏,‘道’具象於生活,禮樂制度。‘道’又表現於‘藝’。燦爛的‘藝’賦予‘道’具象於生活,禮樂制度。‘道’給予‘藝’以深度和靈魂。” 古人說“畫為心跡”,表明畫家的創作是一種心靈歷程。是畫家內心對自然與社會的真實體驗,在藝術的真實性上,庫爾貝說他的表現是最真實的,到印象派他們說我們最真實,馬蒂斯也說自己最真實,事實上他們都是真實的,因為他們都真實地表達自己的內心感悟即藝術的真實性。當代人們屢屢談論有關傳統與現代、繼承與創新等問題,更多地把眼光投向繪畫樣態或筆墨形式上,而疏於藝術製作的基本內核,即體驗的認識。當繪畫不是為表達藝術家內心情感,而是委於名利目的,求一時虛榮,就很難有真實、純粹的內心體驗,流露或表現思想感情,在形式上往往也是過於造作。這種功利強勢而審美弱勢的過程,遠離了自然的精神狀態,很難有創作上的那種自然的原生態、本真態。而體驗之心不誠,創作之情感勢必虛假、矯飾,心靈境界不高,畫自然品位難高,這也是當下繪畫迅速走向“俗化”的原因。沒有真誠之心,沒有生命的投入,如何能進行精神產品的創造,產生真正的藝術品。鑑於此,用心體驗,至真至誠這一古代繪畫創作的精神內核,無疑也就是時下繪畫藝術創作的根本之“道”。

什麼叫藝術語言

語言藝術的特點

文學是語言的藝術,它以語言文字為藝術媒介;文學活動和文學作品與語言文字的特徵有著密切的關係。語言是人類思維和表達思想的工具,也是人類社會最基本的信息載體。語言是以語音為物質外殼、以語詞為建築材料、以語法為結構規律而構成的符號體系。語言具有符號性、概括性、心靈性和表達的靈活性等多方面特點。語言的上述特點,決定了文學作為語言藝術的多種特性。

1、 形象感知的間接性

所謂形象感知的間接性,是指作為語言的藝術,文學作品中的形象不具有直接的現實性,它只能通過接受者的想象和聯想才有可能間接地被感知。換言之,讀者只有瞭解了某種語言文字的意義,在自己生活經驗的基礎上,通過藝術的想象和思索,才能再現作品中的藝術形象,理解形象蘊涵的思想義。(文學語言→讀者想象→文學形象)

歌德說:“造型藝術對眼睛提出形象,詩對想象力提出形象。”

2)文學形象間接性的原因

文學形象的間接性與語言文字的抽象性、符號性密切相關。文學作品是用“文字”,即“語言的替代性符號”來描繪形象的。語言符號雖然也有聲音或書面的載體,能為人們的知覺所把握,但不能直接再現事物本身的形象,直接作用於讀者的視覺或聽覺。讀者必須懂得符號的意義,具有一定的理解能力(特別是外語文學),通過對文字的閱讀,語義的理解,根據語言符號的提示與刺激,產生想象和聯想,喚起以往類似的經驗和體驗,才能感受到作品中的形象。以此言之,讀者至少要具備三個基本條件:(1)懂得並熟練掌握、理解該作品所用的語言;(2)要有豐富的想象力;(3)要有豐富的生活閱歷、經驗和感受。因此,文學形象缺乏直觀性,是非物質的,是一種必須訴諸想象才能被感知和領悟的間接性形象。

薩特說:“小說給人的不是物,而是物的符號。光憑這些符號,即指示虛空的文字,怎麼能建立一個站得住腳的世界呢?”(《論文學》18頁)……召喚讀者自由想象。

3)文學感知的短處和長處

短處:閱讀的語言障礙和形象的模糊性、不確定性(尤其是外來文學);缺乏形象的鮮明性,沒有感官刺激,弱化了文學的美感效果(尤其和造型藝術相比)

長處:語言文字語義內涵具有豐富性,文學形象具有不穩定性,這些為讀者提供了欣賞的再創造的廣闊的心理空間,提供了審美想象的天地。(文學名著改編成影視以後,可以看出這一點。)

以辯證的眼光來看,短處和長處在一定的條件下是可以互相轉化的,從一個角度看是

不足,從另一個角度看,說不定就是優長。語言文字作為一種人為符號,一方面它具有抽象符號性,但另一方面,作為人的創造物,它又帶有某一語種的文化傳統:每一種在歷史過程中形成的語言,都充滿著歷史上的事件、記憶和聯想,因此,在語言文字抽象的符號形式中又包蘊著豐富的語義內涵,這就使我們欣賞者能從更多的側面來揭示形象的豐富內容,從而為欣賞者的聯想、想象和再創造提供了廣闊的心理空間;同時,文學形象的間接性和未定型性,也允許讀者根據作品的描繪來感受形象,並根據自己的生活經驗對其形象作自由、合理的想象,這一方面進一步豐富、充實了作品中的形象,另一方面也充分調動起讀者再創造的積極性,融入了讀者自己的個性色彩,使之獲得一種更高的審美愉悅。

2、 反映生活的廣闊性和動態性(這是作品客觀內容的特點,是就創作而言的)

所謂反映現實的廣闊性和動態性,是指語言具有表現的靈活性的特點,它對社會人生的反映很少受時空的限制,因此文學作品具有反映生活的廣闊性和動態性的特點。(參看萊辛《拉奧孔》)

廣闊性是從空間角度講的;動態性是從時間角度講的。

2)廣闊性和動態......

相關問題答案
什麼叫藝術?
什麼是藝術家氣質?
什麼是藝術論文?
什麼是藝術類考生?
什麼的藝術?
什麼是藝術創作?
什麼叫平方根 什麼叫算術平方根 ?
什麼叫孕睫術?
什麼叫教育技術?
什麼叫計算機應用技術?