工筆畫是什麼意思 ?

工筆畫是什麼意思

工筆畫即是以精謹細膩的筆法描繪景物的中國畫表現方式。唐代花鳥畫傑出代表邊鸞能畫出禽鳥活躍之態、花卉芳豔之色。作《牡丹圖》 ，光色豔發，妙窮毫釐。仔細觀賞並可確信所畫的是中午的牡丹，原來畫面中的貓眼有"豎線"可見。又如五代畫家黃筌寫花卉翎毛因工細逼真，呼之欲出，而被蒼鷹視為真物而襲之，此見於《聖朝名畫評》 ："廣政中昶命筌與其子居農 於八卦殿畫四時山水及諸禽鳥花卉等，至為精備。其年冬昶將出獵，因按鷹犬，其間一鷹， 奮舉臂者不能制，遂縱之，直入殿搏其所畫翎羽。"

工筆畫在唐代已盛行起來。所以能取得卓越的藝術成就的原因，一方面繪畫技法日臻成熟，另一方面也取決於繪畫的材料改進。工筆畫須畫在經過膠礬加工過的絹或宣紙上。初唐時期因絹料的改善而對工筆畫的發展起到了一定的推動作用，據米芾《畫史》所載："古畫至唐初皆生絹，至吳生、周、韓斡，後來皆以熱湯半熟，入粉捶如銀板，故作人物，精彩入筆。"

工筆畫一般先要畫好稿本，一幅完整的篙本需要反覆地修改才能定稿，然後覆上有膠礬的宣紙或絹，先用狼毫小筆勾勒，然後隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼備的藝術效果。如陳之佛所作秋豔圖。

工筆畫與水墨畫的區別是什麼？

工筆畫是以精謹細膩的筆法描繪景物的中國畫表現方式。是水墨畫的一種。水墨畫另分為白描和寫意。你說的那個圖有很多種不知是哪個。普通來說，細緻入微，層次渾厚，栩栩如生的多是工筆畫了

工筆畫和素描的區別是什麼

工筆是屬於中國畫中的一種.工筆畫是中國畫的一種表現手法,它是指的先以工緻的線條勾定輪廓,然後染成重彩或淡彩的中國畫。不染色的工筆畫叫做白描。 而素描是指一種單色畫,是來自於西方的.一般來講是學畫的基礎

工筆是什麼意思

工筆

拼音：gōngbǐ

詞義：簡單點說工筆就是細緻寫實。

解釋

[traditional Chinese realistic painting] 國畫的一種畫法，用筆工整，注重細部的描繪（區別於“寫意”）

工筆書法是什麼意思

工筆書法藝術說

有工筆書法藝術嗎？面對一個鮮見的問題，值得習書人研究、探討。晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意的理論把幾個書法發展形態做了劃分。繪畫有工筆、寫意類別的區分。在下意識裡，總是把書法藝術劃分成自然、工筆、寫意三種類型。這種劃分沒有現成的理論支撐，是依據書法用筆的不同筆法產生的一種指導思想。

自然形態的書法藝術是順應毛筆自然特性，遵其規律，因勢利導的筆法線條搭構的文字書法形態，諸如：魏晉書法，是以王羲之為代表,包括元朝的趙體等的書法藝術；工筆書法藝術是刻意雕琢，中規中距，法度嚴謹、一絲不苟的筆法線條搭構的文字書法形態。諸如：以歐楷書法為代表的篆、隸,包括柳楷、顏楷等書法藝術；寫意書法則是打破文字書法的常態，棄方求圓，棄正求倚，部首錯位，率意而為的筆法線條搭構的似字非字而又是約定俗成的符號書法形態。諸如：草書書法藝術、以及蟲書之流的另類。

初習工筆（漢隸、唐楷），隨著對用筆技法認識的加深，以及臨習諸家的感悟和書法理論思想的不斷完善，特別是受歐陽詢行書、楷書的實踐啟發。棄工筆而求自然，率意舒懷而習草書，唯魏晉書風至上，苦苦求索。在風情萬種的多變與千篇一律的複製面前，選擇了風情萬種的多變。（個人觀點，請慎鑑讀！）

什麼是工筆描繪

工筆簡單點講就是細緻寫實，一筆一筆不厭其煩地描繪。所謂描指的是白描，畫者分別用濃磨，淡磨描出底稿。

工筆的意思是什麼

簡單點說工筆就是細緻寫實。國畫的一種畫法,用筆工整,注重細部的描繪(區別於“寫意”) 屬於工整細緻一類密體的畫法。用細緻的筆法制作，工筆畫著重線條美，一絲不苟，是工筆畫的特色。

工筆畫是什麼畫

工筆畫亦稱“細筆畫”。屬中國畫技法類別的一種。

工筆畫屬於工整細緻一類畫法，工筆畫要求“有巧密而精細者“。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹.一般用中鋒筆較多。

它以固有色為主，一般設色豔麗、沉著、明快、高雅，有統一的色調，具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。

中國工筆畫的特點是什麼

工筆畫特點：以線造型是中國畫技法的特點，也是工筆畫的基礎和骨幹。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹，一般用中鋒筆較多。以固有色為主，一般設色豔麗、沉著、明快、高雅，有統一的色調，具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。

工筆畫技法：

白描：以線為表現手段的畫法，依靠線本身的剛柔，粗細、巧拙，方圓，疏密等變化來表現各種物象。同時線條本身也具有一定的抽象審美效果。白描就整個中國畫來講也是一門獨立的藝術，作為工筆白描，一般線形變化不大，細而均勻，為敷色留有餘地。

皴擦：繪畫裡常遇到土、石、樹樁等物類，用筆中常以皴增強質地和厚重感，亦是線的補充，較講究用筆。 一般要求自然而順勢，不故作姿態。擦，更加隱筆。一般只是豐富皴的技法，有時亦起修改皴的敗筆的作用。

染法：有許多種，一般有平塗、分染、罩染等，平塗多在做色底及畫面區域性平塗顏色時用，不宜見筆痕，分染是分出物體結構的染法，有高染與低染兩種，染在物中間凸起部位並造成一點立體意味的是高染，罩染是在已分染過色墨的部分罩上某種顏色，這樣能產生厚重而沉著的色彩變化，烘托一般是在物之外烘染出一部分色墨，以便加強主物的塑造，實際上有染擴大的意味，月雲雪邊多用。

點：在繪畫中點的用途極廣，視所打處可為花草野卉、可為苔點、也可不計何物僅為畫面的裝飾用。點是小點，是擴大了的點,斯法在畫作中常用。用點時一般求用筆的一致統一。

撞水撞粉：些畫法靈活多變，有色粉相撞法，亦有色粉水撞法，也有互用者。一般是以含水量大的筆畫出物件的形結構再以色墨粉相撞生趣，因水化不溶而發生變化，活潑生動。

褪色法：以層層積色方式，一層層上色時退出一部分，設色越多層次越多，畫花鳥及草類雜物中常用。

分染：除單獨使用，還常用於為罩染打底色，為平塗開醒。方法是用兩支筆，一支蘸色，一支蘸清水，先用色筆從最深部位開始染起，接著用水筆輕刷使顏色逐步向外暈開，使其越越淡，不留痕跡。

罩染：罩染時，不能急於求成，要薄薄地罩，一遍不足，可以再罩，筆上含色要飽，用筆直要輕，不可來回塗抹，以免把底色攪起。

統染：筆上含色要飽，用筆要輕，防止把分染的效果破壞掉。

碰染：有兩種不同顏色，從葉子或是花瓣的兩端同時染色，然後在葉或花瓣中間碰到一起，使其自然銜接，形成統一整體的方法。

接染：用一種顏色趁溼接著染另一種顏色，使顏色相互滲接在一起的方法。這種方法合適在同一體面中包括幾種不同顏色的情況，其特點是既省力，效果也活，有一種流動感。

平塗：塗時顏色要薄、水分要適度，要一筆接一筆順塗，不要來回塗抹。平塗的方法，除單獨使用外，還用於打底色，襯托、罩染等方面。

烘染：為了突出某些主題或表現一些特定的環境，氣氛而在物象周圍進行大面積的渲染的方法。

皴染、擦染：就是見筆的一種染法。多用來染石頭、樹幹。

反襯：在渲染過程中用顏色從紙或絹的背後襯上顏色，使正面的顏色更加深厚明豔。

水注色法：多用於石頭和樹幹。先用墨染出石頭或樹幹的輪廓（墨色要有濃淡變化），可以把水分用得足足的，要水墨汪汪，趁墨跡未乾時，注入清水或重墨，把平板的顏色衝開，產生豐富的變化。

點蕊：點花蕊在畫花中是很重要的。點蕊時用尖筆蘸上飽滿的顏色，在尖上一滴滴點下去，點成一個圓珠，幹後，要圓、凸、大小均勻，中間陷下一個小坑為最好。