這片紅竹，叫人看了心驚。
每當說到中國畫，我腦海中都會浮現出一片紅竹。竹，虛心有節、不畏霜雪、風韻獨具，是我國傳統美德的物質載體，被歷來的文人墨客所讚頌。不卑不亢，不屈不撓，我亦獨愛竹子的這種品性。
國畫竹子，在中國畫中算是一種常見的畫作，許多名人都畫過竹子，但是，其型易畫畫骨難，真正流傳下來的佳作卻少之又少！現代，國畫竹子依然被很多近現代畫家所追捧。
對國畫竹子，唐以前多著重對竹的生機形態自然美的表現，形式上多鉤勒著色。兩宋以後還盛行墨竹，文蘇提倡“畫竹必先得成竹於胸中”，是以景促情，借景抒情，重作者的感受和表現。在表現形式上，形成為工筆、寫意或兼工帶寫，不過南宋以後更偏重墨竹藝術的發展。
所以說在國畫竹子的發展史上，是以墨竹為主的，當今流傳下來的作品，也大都是墨竹。就在當代，有一位書畫大家卻走不走尋常路，善畫紅竹。
工具/原料
《紅竹畫》
《鄭板橋·竹石》
李傳波
方法/步驟
李傳波四尺橫幅作品《紅竹畫》
清新脫俗、麗而不妖，每當看到李傳波老師的這幅紅竹，我便感到眼前一亮。兩簇新竹，一臺頑石，畫的簡單，畫的清麗。“健添秋雨響，乾助夜風清。雀靜知枯折，僧閒見筍生。”，這幾句題詩，出自唐代詩人齊己的《禪庭蘆竹十二韻呈鄭谷郎中》，詩的意境與畫的意境可謂是相得益彰。若是在客廳掛上這樣一幅《紅竹畫》，那畫面太美，我都不敢想。
《紅竹畫》名字取得樸實，李傳波老師還有一幅紅竹國畫《鄭板橋·竹石》，倒也是個樸實無華的名字，大家欣賞一下。
其實中國畫裡的這種紅竹畫，也非李傳波老師首創，第一個畫紅竹的人，就是大家耳熟能詳的蘇東坡。相傳蘇東坡當年在考場裡,想畫竹子,沒墨,拿硃砂就畫, 畫了挺好看，就傳開了。
竹，歷來也被視為平安的象徵，竹報平安，炮竹聲聲辭舊歲，都體現了竹子另外一層精神含義。而紅竹，更是把這種喜氣放大了，這也是中國畫裡紅竹畫流傳千年的重要原因。