數碼攝影師要理解的色彩學

General 更新 2024年04月30日

  需要儘自己最大的努力運用好色彩,並通過創作照片來體現。因此,瞭解和控制色彩是學習數碼攝影的基礎之一。以下是小編為你精心整理的,希望你喜歡。

  色彩的原理

  所謂色彩,就是光從物體反射到人的眼睛所引起的一種視覺心理感受。色彩按字面含義上理解可分為色和彩,所謂色是指人對進入眼睛的光傳至大腦時所產生的感覺;彩則指多色的意思,是人對光變化的理解。光是電磁光波的一個部分,它是一種連續性的類似於波狀的能量***從伽馬射線,可見光到電波***。所有的這些光波都是可被測量的,既可以測量伽馬射線的一個頂點到另一頂點***兩個頂點之間的距離僅為0.000 000 001mm***,也可以測量一些電波,***其兩個頂點之間的距離大約為6km長***。討論色彩的衡量標準是白光,因為白光在同樣的刺激比例——即引起同樣程度的視覺反應——的情況下由所有可見波長構成。當用稜鏡或衍射光柵把白光的波長分開時,白光會顯示出基本顏色的可見順序:紅、橙、黃、綠、青、藍和紫。當這些顏色以它們的各自波長或者各種波長的混合形式出現時,眼睛就能看到這些顏色。說完了色彩到底是個什麼東西,想必大家已經在心中有了自己的一個概念。下面咱們就來接著說說,色彩的構成都有那些要素。

  色彩三要素

  色彩的構成包括三個要素,分別是明度、色相與飽和度。人眼看到的任一彩色光都是這三個特性的綜合效果,這三個特性即是色彩的三要素,其中色調與光波的波長有直接關係,亮度和飽和度與光波的幅度有關。下面我們就來分別說一下明度、色相與飽和度的定義。

  明度

  在無色彩中,明度最高的色為白色,明度最低的色為黑色,中間存在一個從亮到暗的灰色系列。在彩色中,任何一種純度都有著自己的明度特徵。明度在三要素中具有較強的獨立性,它可以不帶任何色相的特徵而通過黑白灰的關係單獨呈現出來。

  色相

  如果說明度是色彩的骨骼,色相就是色彩的肌膚。色相是色彩外向,是色彩的靈魂。光譜中各色相間都是原始的色彩,它們構成了色彩體系中的基本色相。

  飽和度

  飽和度,也稱純度,指的是色彩的鮮濁成度。混入白色,鮮豔度降低,明度提高;混入黑色,鮮豔度降低,明度變暗;混入明度相同的中性灰時,純度降低,明度沒有改變。不同的色相不但明度不等,飽和度也不相等。色彩的三要素,就像是衡量色彩的三把尺子。這三把尺子的綜合運用,就能確定一個色彩的成分。形象地表示,就是三把尺子是一個立方體的三條稜,從同一個零點出發,沿三個方向到頂端。就形成了色彩的立方體。大家看到這裡,應該已經對色彩的基本概念有所瞭解了。那麼在單反裡面經常會出現的叫做“sRGB”、“Adobe RGB”的名詞又是什麼東西呢?讓我接著跟您說。

  單反中的色彩空間

  使用單反時,您是不是曾經發現色彩空間選項中有個Adobe RGB與sRGB的選項,瞭解它們之後,你就會對影像背後的色彩原理更熟悉了。

  在專業單反的拍攝選單的設定中,有一個重要的選項,關係到攝影作品展示時的色彩表現——sRGB與Adobe RGB。

  sRGB色彩空間可以滿足普通攝影人的照相所需,但如果拍攝出發點是作為攝影創作,而作品將來的用途有可能印刷成精美的畫冊,那Adobe RGB則是更可靠的選擇。但由於sRGB色域空間小,所以它所能包含的細微的色彩差別就很少。所以,儘管我們看到sRGB圖片的色彩飽和度可以很高,但色彩的層次過渡

  明顯不足。因此在印刷時,將sRGB轉為CMYK會顯得影象乾癟,層次明顯不足。但Adobe RGB由於與顯示器、投影儀等輸出裝置的匹配,以及網路顯示軟體方面的相容等問題,在我們日常與他人進行圖片欣賞交流時,會顯得色彩黯淡、影象反差弱。這是由於大多數人的顯示器和軟體只支援sRGB色彩空間,而寬廣的Adobe RGB無法施展其優勢,反而被它們解讀成暗淡無光的效果。

  色彩在攝影構圖中的作用

  當攝影邁入了彩色時代後,攝影構圖就不再單純考慮影調、線條、光線、形狀。色彩在很大程度上影響著人們的情緒,色彩所形成的情調也左右著作品內容的表達程度。

  首先,一幅作品,要做到引人入勝,常需要有一個趣味中心。那明麗的色彩點即可以成為照片的趣味中心,有力地吸引人們的注意力。

  其次,色彩除了能賦予被攝主體以引人注目的特性外,還能在平面的照片畫面上製造出縱深度。並且,不同色彩的並制並存,可以相互強調對方,兩色亮度差愈大,效果愈明顯。

  第三,色彩所形成的基調,具有很強的情感性。像紅、橙、黃等顏色,使人想到烈火、太陽,故稱“暖色”。它能給人以積極、躍動、溫暖的感受。而藍色、綠色與冰寒、暮夜相聯絡,稱“冷色”,給人以冷峻、靜謐、蕭瑟的感受。

  第四,色彩除了據有冷暖感之外,還具有重量感。淺淡的顏色給人以輕快、飄逸之感;而深濃的顏色則給人以沉重、穩妥之感。掌握了色彩的這一特性,在平衡畫面構圖時,常會有有益的作用。

  第五,大小相同的物體,如果其表面的顏色呈不同深淺,能夠賦予觀者以不同的面積感,淺色的面積會感覺要大於深色的面積。而且這種膨脹與收縮的現象,與色彩的冷暖也有關,暖色屬膨脹色,冷色屬收縮色。

  第六,色彩給人另一種感受就是豔麗與素雅。這種感受對於作品主題的闡述和內容的表達是具有很大作用的。一般而言,豔麗與動態、快活的感情關係密切;素雅則與靜態、抑鬱的感情緊密相聯。

  為了讓大家更準確的用色彩表達自己心中的情緒,我們下一頁裡就來說說常見色彩的象徵意義。

  常見色彩的象徵意義

  黃色

  黃色是電磁波的可視光部分中的中波長部分,波長大約為570~585nm,紅、綠色光混合可產生黃光,類似熟檸檬或向日葵的顏色,是一個光譜位於綠色和橙色之間的顏色。黃色和橙色及紅色組合在一起是有趣、外向的色調。黃色和藍色及粉紅色等色彩組合在一起時是代表友好的色彩。

  藍色

  藍色是紅綠藍光的三原色中的一元,在這三種原色中它的波長最短,為440~475n奈米,屬於短波長。藍色是永恆的象徵,也象徵著渴望、幻想,偶爾也會代表著烏托邦式、遙不可及的理想。

  紅色

  紅色是最初的顏色。紅色的象徵性意義受到兩個基本經驗的影響:紅色為血,紅色為火。紅色成為了所有正面的生命情感中的主導顏色,給人一種溫暖可親近的感覺。意味著真實,觸手可及。

  綠色

  綠色是自然界中常見的顏色,是一種比剛長的嫩草的顏色深些的顏色,或在光譜中介青與黃之間的那種顏色。綠色是電磁波的可視光部分中的中波長部分,波長大約為500~570nm。
 

數碼攝影旅遊完全攻略
數碼攝影構圖技巧精選
相關知識
數碼攝影師要理解的色彩學
數碼攝影抓住瞬間的精彩技巧
數碼攝影師的六個階段
現代攝影師要掌握的技能
數碼攝影相機濾鏡的作用
數碼攝影新手進階要素
數碼攝影構圖要素分析
數碼攝影的名詞解釋
數碼攝影入門注意事項
十二條數碼攝影技巧大全