什麼是電影意思概念介紹構成

　　電影最早是因為19世紀美國國家生活水平上升，緊接著大眾需要的娛樂產物。那麼你對電影瞭解多少呢?以下是由小編整理關於什麼是電影的內容，希望大家喜歡!

　　什麼是電影

　　電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的視訊畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納悲喜劇與文學戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

　　但它又具有獨自的特徵，電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇這種藝術性突躍的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量複製放映，隨著現代社會的發展，電影已深入到人類社會生活的方方面面，是人們不可或缺的一部分。

　　電影最早是因為19世紀美國國家生活水平上升，緊接著大眾需要的娛樂產物。

　　電影根據視覺暫留原理，運用照相***以及錄音***手段把外界事物的影像***以及聲音***攝錄在膠片上，通過放映***同時還原聲音***，用電的方式將活動影像投射到銀幕上***以及同步聲音***以表現一定內容的現代技術。

　　電影是一種視覺及聽覺藝術，利用膠捲、錄影帶或數位媒體將影像和聲音捕捉，再加上後期的編輯工作而成。

　　電影是一種綜合的現代藝術，亦正如藝術本身，有著複雜而繁多的科系，電影世界裡有很多不同型別的電影，也有很多種電影的分類方法。

　　電影從有聲電影開始發展，已經到了電影的特技時代了。運用大量的電腦特技製作出來的電影，受廣大中年以下的朋友歡迎。

　　國外電影廣告在美國和英國的電影廣告中，有這樣八種標記：

　　***1***美國X——禁止未成年者觀看的影片，G——所有觀眾可***，R——十七歲以下禁止觀看，PG——一般觀眾可看。

　　***2***英國U——內容正派片，A——一般觀眾可***，X——18歲以下青少年禁***，AA——少年兒童禁看的凶殺片。

　　電影其實就是被人稱之為藝術而迂迴戲話的一幕聯想而已。

　　1911年義大利詩人和電影先驅者喬託·卡努杜發表了一篇名為《第七藝術宣言》的論著，他在世界電影史上第一次宣稱電影是一種表演藝術，從此，“第七藝術”就成為了電影藝術的同義詞。

　　現如今有3D電影，是視覺的“長寬高”;美國拍攝電影有5D拍攝技術。

　　其中電影最高的獎項為“美國電影奧斯卡金像獎、法國戛納國際電影節金棕櫚獎、威尼斯國際電影節金獅獎、德國柏林國際電影節金熊獎”。

　　電影的構成

　　技術

　　視覺滯留

　　“使一塊燃燒著的木炭在被揮動時變成一條火帶，這種現象曾被古時的人們發現過”但是，將這種視覺現象同電影的發明聯絡起來，卻是19世紀的事情。1829年，比利時著名的物理學家約瑟夫·普拉託為了進一步考察人眼耐光的限度，他曾一次長時間對著強烈的日光凝目而視，結果雙目失明。但他發現太陽的影子卻深深地印在了他的眼睛裡，他終於發現了“視覺滯留”的原理，即：當人們眼前的物體被移走之後，該物體反映在視網膜上的物象不會立即消失，會繼續短暫滯留一段時間。實驗證明，物象滯留的時間一般為0.1-0.4秒。與此同時，在歐洲的物理學教科書和物理實驗室中，也開始採用“法拉第輪”的原理和圖畫“幻盤”旋轉的視覺研究。它們向人類表明，人眼視覺的生理功能可以將一系列獨立的畫面組合起來，成為連續運動的視象。19世紀30年代，詭盤、走馬盤、輪車盤、活動視鏡和頻閃觀察器等視覺玩具相繼出現。其基本原理大同小異，即在能夠轉動的活動視盤上畫上一連串的影象，而當視盤轉動起來時那些呆滯的、無生命的圖象便運動起來，活靈活現。此後，奧地利人又將幻燈和活動視盤相結合，使繪製的靜止的圖畫投影在銀幕上，製作出活動幻燈，形成了早期動畫。然而，到了上個世紀60年代，電影理論家和教育家對“視覺滯留”的問題提出了新的疑義，他們發現銀幕上的全部運動現象實際上是跳躍的、不連貫的，但觀眾卻意識到那是一個統一、完整的動作連續。由此證明，真正起作用的不是“視覺滯留”，而是“心理認可”。

　　拍攝技術

　　攝影術同樣產生於19世紀的歐洲。1839 年，法國人達蓋爾根據文藝復興以後在繪畫上的小孔成像的原理，並使用化學方法，將形象永久地固定下來，“達蓋爾照相法”產生。1872 年，最先將“照相法”運用於連續拍攝的，是攝影師愛德華·幕布裡奇。他曾在5年的時間裡，多次運用多架照相機給一匹正在奔跑的馬進行連續拍攝的實驗，並於1878年獲得成功。1882年，法國人馬萊利用左輪手槍的間歇原理，研製了一種可以進行連續拍攝的“攝影槍”。此後他又發明了“軟片式連續攝影機”。終於以一架攝影機開始取代了幕布裡奇用一組照相機拍攝活動物體的方法。在歐洲，許多國家中的科學家、發明家們也都研製了不同型別的攝影機。其中，美國的托馬斯·愛迪生和他的機械師狄克為了使膠片在攝影機中以同樣間隔進行移動，而發明了在膠片兩邊打上孔洞的牽引方法，解決了機械傳動的技術問題。“活動照相”的“攝影術”得以完成。

　　目前國內第一本引進講解電影拍攝的圖書為電子工業出版社的《大師鏡頭：低成本拍大片的100個高階技巧》，第一次將電影拍攝技術介紹給非專業人群。內容涵蓋拍攝打鬥鏡頭、追逐鏡頭、恐怖鏡頭、出場與退場、車內場景、對話場景、爭吵衝突場景、愛情激情場景等各種技巧。