為什麼設計讀後感?

《為什麼設計》讀後感4000字

寫讀後感需要真情實感，所以還是自己閱讀後，自己動筆比較好，下面提供關於讀後感的寫作方法希望可以幫到你：

寫作方法：

(1)引——圍繞感點引述材料。簡述原文有關內容。概括本文的主要內容,要簡練,而且要把重點寫出來。

(2)議——分析材料，提練感點。亮明基本觀點。

(3) 聯——聯繫實際，縱橫拓展。圍繞基本觀點擺事實講道理。

(4)結——總結全文，昇華感點。“讀”的內容不放鬆。

寫作要點：

要弄懂原作

"讀”是感的基礎，“感”是由“讀”而生。只有認真的讀書，弄懂難點疑點，理清文章的思路，透徹的掌握文章的內容和要點，深刻地領會原文精神所在，結合歷史的經驗、當前的形勢和個人的實際,才能真有所“感”。

要認真思考

讀後感的主體是“感”。要寫實感，還要在讀懂原作的基礎上作出自己的分析和評價。分析和評價是有所“感”的醞釀、集中和演化的過程，有了這個分析和評價，才有可能使“感”緊扣原作的主要思想和主要觀點，避免脫離原作，東拉西扯，離開中心太遠。所以，寫讀後感就必須要邊讀邊思考，結合歷史的經驗，當前的形勢和自己的實際展開聯想，從書中的人和事聯繫到自己和自己所見的人和事，那些與書中相近、相似，那些與書中相反、相對，自己贊成書中的什麼，反對些什麼，從而把自己的感想激發出來，並把它條理化，系統化，理論化。總之，想的深入，才能寫的深刻感人。

《設計中的設計》 讀後感

[《設計中的設計》 讀後感]

“設計不是一種技能，而是捕捉事物本質的感覺能力和洞察能力，《設計中的設計》 讀後感。”--------原研哉

“輕輕地將手肘撐在桌子上，託著臉來看這個世界，眼前的一切似乎也會隨之有所不同。我們觀看世界的視角與感受世界的方法可能有千萬種，只要能夠下意識的將這些角度和感受方法運用到日常生活中，就是設計。

當你因為讀完這本觀念設計書而感到越來越不懂設計時，這並不意味著你對設計的認識倒退了，而是證明你在設計的世界裡又往更深邁進了一步。”

這是作者——日本著名設計師原研哉先生寫在開篇自序中的一段話。也正是這句話讓我產生了第一個疑問：

這本書要告訴我什麼？

什麼是設計？這個我再熟悉不過的問題，在讀完短短几百字的自序後，突然變得陌生，陌生到好像從未思考過的問題!

現在我明白了，這就如同逐夢的人，可能由於走的遠了，追的乏了，一顆堅定頑強的心在飽經現實的打壓、誘惑後，雖然依舊在奔跑，但早已忘記了最初的夢想，捨棄了精髓，徒有其表罷了，讀後感《《設計中的設計》 讀後感》。

原研哉終其一生都在思考，設計到底是什麼。這位日本頂級設計師無時無刻不在觀察著生活的變遷和世界的變化。和我們不同的是，他在面對各種變化的時候，喜歡把所有複雜的、繁亂的、色彩繽紛的東西劃歸到一個永恆的起點來重新審視。

再設計追求回到原點，重新審視我們周遭的設計，以最平易近人的方式來探討設計的本質和內涵。從無到有自然是一種創造，但將已知的事物陌生化更是一種創造。原研哉認為設計的本質就是解決社會上多數人共同面臨的問題。

“設計不是一種技能，而是捕捉事物本質的感覺能力與洞察能力”。這句話或可代表作者的“設計觀”，原研哉對設計的認知中心，一切都是以“建築”為核心而生髮出去的，作者曾說過：“建築是綜合一切的最高水平……平面設計、工業設計、紡織品設計等只不過被看成被建築統一前的低水平的、被切割成片的小房間而已”。

〔《設計中的設計》 讀後感〕隨文贈言：【這世上的一切都借希望而完成，農夫不會剝下一粒玉米，如果他不曾希望它長成種粒；單身漢不會娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不會去工作，如果他不曾希望因此而有收益。】

我看設計是什麼讀後感

[我看設計是什麼讀後感]看了不少的書，很少寫讀後感，我看設計是什麼讀後感。昨天晚上看完了這本《設計是什麼？》，一本關於保羅·蘭德給弟子講設計的書。書的內容很少，只有前半部分幾十頁是有用的。我記錄一下大師對幾個點的個人理解 　　在設計時，使用一個元素、僅僅只是一個單一的個體，一旦引入其它元素，兩個元素之間就會有一定的關係存在。要麼是這種關係，要麼是那種關係。當引入更多元素的時候，元素間的關係會變得越來越複雜。從這個角度來看，設計是一種關係，即在複雜的元素中間尋找（和諧的）關係。保羅認為所有的一切都是“關係”，如果這個理論正確，那麼一切都是可以設計的，因為我們來做某個設計，就是處理其中的“關係”。設計並不是決定某個產品的形狀、材質、風格，而是當人想要做某個行為時，自然會找到一個“關係”以滿足這個條件（現在看深澤直人設計的CD機就是一個很好的例子）。同時保羅也認為“設計是一鍾比例”，相比“關係“，”比例“似乎還是在處理“關係”，要麼是大小、要麼是顏色等等。 　　先前在工作中，在修改階段大量的要求我們去思考、分析設計稿中每一個元素的使用，認為每一個元素都應該有一個理由存在。為什麼要在這裡這麼用，為什麼要那麼用，為什麼是這樣，為什麼是那樣，我大量的考慮了元素存在的義，其實忽略了元素之間的關係，讀後感《我看設計是什麼讀後感》。因為，元素多了，大家都會把元素映射在腦子裡，大腦不斷在思考多元素之間的關係，會覺得複雜，難以理解。 反過來再看優秀的設計，都是簡單的。那麼設計和商業需求平衡的問題怎麼解決呢，我想是保羅的下面一個觀點。 　　保羅認為設計是形式與內容的操作。內容就是想法，而形式是我們如何處理想法或是怎麼做它。比如我要去醫院，這個是內容，即我想要去做什麼事，“座車”或“打的”這個是形式，形式是我們可以決定做的。現在也不難理解，如果“要去醫院”沒有確定，座車和打的是沒有辦法敲定。所謂的“衝突”，是兩者達成一致之前的未解決的東西。坦白說，這個觀點我還沒完全理解透，先記錄一下。 　　這個結論應該會被大多數人認同，保羅提到了“先繁後簡”的過程，認為繁簡的因果關係是應該被關注到，設計是一個逐步到“簡”的過程。 不能說一下子上來就“簡”，應該是反覆的處理“關係”，從而達到“簡”。 　　用政治的、社會的和美學的手段— 這是個大難題。”我想這裡大師其實是在探討“說服力”的問題，好的方案是否能被客戶接受，要靠“政治的”、“社會的”、“美學的”的方法來達成。單一的提案，可能解決不了溫飽的問題，多種“手段”來促成，而不是簡單的拿出方案給客戶。設計師擔負的不僅僅是設計的使命，更多的是把設計推廣給他人接受。 　　整本書很短，值得回味的東西很多，推薦給即將踏入設計行業的同學們。 　　〔我看設計是什麼讀後感〕隨文贈言：【這世上的一切都借希望而完成，農夫不會剝下一粒玉米，如果他不曾希望它長成種粒；單身漢不會娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不會去工作，如果他不曾希望因此而有收益。】

讀後感《設計是什麼?》

[讀後感《設計是什麼?》]看了不少的書，很少寫讀後感，讀後感《設計是什麼?》。昨天晚上看完了這本《設計是什麼?》，一本關於保羅·蘭德給弟子講設計的書。書的內容很少，只有前半部分幾十頁是有用的。我記錄一下大師對幾個點的個人理解。這本書拍拍網上也有賣，有喜歡的可以點擊下面的封面去購買。觀點一："設計是一種關係。"在設計時，使用一個元素、僅僅只是一個單一的個體，一旦引入其它元素，兩個元素之間就會有一定的關係存在。要麼是這種關係，要麼是那種關係。當引入更多元素的時候，元素間的關係會變得越來越複雜。從這個角度來看，設計是一種關係，即在複雜的元素中間尋找(和諧的)關係。保羅認為所有的一切都是"關係"，如果這個理論正確，那麼一切都是可以設計的，因為我們來做某個設計，就是處理其中的"關係"。設計並不是決定某個產品的形狀、材質、風格，而是當人想要做某個行為時，自然會找到一個"關係"以滿足這個條件(現在看深澤直人設計的CD機就是一個很好的例子)。同時保羅也認為"設計是一鍾比例"，相比"關係"，"比例"似乎還是在處理"關係"，要麼是大小、要麼是顏色等等。先前在工作中，在修改階段大量的要求我們去思考、分析設計稿中每一個元素的使用，認為每一個元素都應該有一個理由存在。為什麼要在這裡這麼用，為什麼要那麼用，為什麼是這樣，為什麼是那樣，我大量的考慮了元素存在的意義，其實忽略了元素之間的關係。因為，元素多了，大家都會把元素映射在腦子裡，大腦不斷在思考多元素之間的關係，會覺得複雜，難以理解。反過來再看優秀的設計，都是簡單的。那麼設計和商業需求平衡的問題怎麼解決呢，我想是保羅的下面一個觀點，讀後感《讀後感《設計是什麼?》》。觀點二、"設計是形式與內容的衝突"。保羅認為設計是形式與內容的操作。內容就是想法，而形式是我們如何處理想法或是怎麼做它。比如我要去醫院，這個是內容，即我想要去做什麼事，"座車"或"打的"這個是形式，形式是我們可以決定做的。現在也不難理解，如果"要去醫院"沒有確定，座車和打的是沒有辦法敲定。所謂的"衝突"，是兩者達成一致之前的未解決的東西。坦白說，這個觀點我還沒完全理解透，先記錄一下。觀點三、"設計是化繁為簡的過程"。這個結論應該會被大多數人認同，保羅提到了"先繁後簡"的過程，認為繁簡的因果關係是應該被關注到，設計是一個逐步到"簡"的過程。不能說一下子上來就"簡"，應該是反覆的處理"關係"，從而達到"簡"。最後還有一句記憶深刻的："我們不只是設計師，我們還得處理客戶，用政治的、社會的和美學的手段-–這是個大難題。"我想這裡大師其實是在探討"說服力"的問題，好的方案是否能被客戶接受，要靠"政治的"、"社會的"、"美學的"的方法來達成。單一的提案，可能解決不了溫飽的問題，多種"手段"來促成，而不是簡單的拿出方案給客戶。設計師擔負的不僅僅是設計的使命，更多的是把設計推廣給他人接受。整本書很短，值得回味的東西很多，推薦給即將踏入設計行業的同學們。　　〔讀後感《設計是什麼?》〕隨文贈......

《為什麼要問為什麼》讀後感

《顧客憑什麼購買》讀後感 文/張令凱 一寫讀後感就頭大，都不知道怎麼寫了。 此書涉及的內容比較多，其中以銷售的方法論居多。 我將本書中個人認為有意思、實用的方法和工具模型進行整理、提取，並少部分結合自己的體會進行反思、發散。 一、7Q銷售 營銷人整天掛在嘴邊的一句話是：以市場為導向，以顧客為中心。口號含的太多就真的就只能成為了口號，真正做到的人是將此刻在心裡，埋藏於心，外化於行。 說道銷售，沒有人不熟悉，我們每天都在消費、買東西，都在接觸不同的人，無時無刻在銷售自己（思想或勞動力）。 什麼是銷售呢？關於銷售的概念實在太多，有人說是實現交換，有人說實現價值的貨幣表現，有人說完成產品到商品的轉化…… 其實，銷售不僅僅是販賣產品，實現交換，銷售自我，販賣觀點，影響別人，建立個人品牌也是一種銷售，屬於一種更廣義的銷售。 個人認為，銷售是實現信息溝通，獲得認同，達成一致，最終交換的過程。當然，我們說的更多的銷售主要還是指社會商品的交換。 以顧客為中心除了在產品研發、功能設計、價格擬定、渠道通路建設等方面，在銷售人員的終端銷售成交板塊同樣需要以顧客為中心。如果銷售人員能夠站在顧客的角度，對自己提出正確的問題並給予正確回答的話，情景模擬，練好應對技巧與話術，以萬變應萬變，銷售就會有效地加快顧客的購買決策步驟，快速成交。 作者提到了顧客在購買過程必須面對和回答的7個問題，即7Q銷售模型： 1.我為什麼聽你講？開口三句話必須讓顧客感受到談話給他帶來好處，讓顧客願意繼續深談，一靠技巧，二靠前期對顧客資料掌握程度，三分析顧客所有可能需求。 2.這是什麼？有什麼特點？對產品超熟悉，能根據不同顧客需求個性化、針對性介紹產品。 3.與我何干？掌握顧客需求，同時能夠把產品如何給顧客帶來好處、利益點說得清清楚楚、明明白白。 4.為什麼相信你？證明向顧客承諾的都是能夠兌現的，不是在忽悠。 5.值得嗎？必須向顧客說明他將得到價值遠遠超過他所付出價錢，讓顧客認為物超所值，自以為佔到便宜。 6.為什麼在你這裡買？從銷售價值系統（包含產品、公司、品牌、銷售員等全方位提供附加值）找出顧客非買你不可的價值點、利益點，給他選擇理由。 7.為什麼非要現在買呢？要讓顧客明白這個時機購買最合適。 只有解決以上7個問題，顧客才會下定決心購買。如果銷售人員能夠回答上述7個問題，熟諳於心，勢必能夠獲得顧客青睞，加快銷售進程，提高銷售成交率。 二、顧客購買行為 1.個體顧客消費行為 （1）購買類型：複雜購買決策、品牌忠誠、有限理性購買決策、慣性購買 （2）購買過程：需求和問題的認知、信息蒐集、產品和品牌比較、決策、購買、消費、購買後再評價、對下次購買和消費行為反饋。 對顧客購買與消費過程8個階段的管理非常重要，不但會影響整個銷售進程，還會影響顧客滿意度及品牌形象塑造。 （品牌資產的構成：品牌知名度、品牌忠誠度、質量感知與品牌聯想。） 2.群體顧客購買行為 組織購買中存在著以下角色和分工：購買發起者、實際使用者、信息提供者、決策者、購買者。在開發群體顧客（大客戶時）時要注意對不同角色採取不同的應對策略，要做到“三對”——找對人，說對話，做對事。 3.顧客購買常用技巧 （1）貨比三家：如招標、比稿等。（2）虛張聲勢、表裡不一等。 三、顧客為......

《為什麼讀書》讀後感

《為什麼孩子要上學》內容概要：作者憑藉深入淺出的寫作手法，平易近人的語言風格，將自己從日本戰敗後的生活與成長，以優美的文字向我們娓娓道來。大江夫人也應丈夫之邀，親手為《為什麼孩子要上學》繪製插圖，使我們在閱讀文字、欣賞圖畫的同時，也深切感受到來自家庭的脈脈溫情……

《為什麼孩子要上學》讀後感

看這本書，回到了簡單的美好。像是在聽一個長者在給我們溫柔地講他過去的故事，讓我們去追求相信美好，那些有道理的話和諄諄教育我們像在延續他自己那樣，看了心暖。1994年大江健三郎成為了日本第二個拿諾貝爾文學獎的作家。他對智障兒子light光的教育，就知道他是個多有愛的人。光成為了作曲家，在這之前，父親留意到了他對鳥叫的敏感，這就是教育，不放棄懂挖掘未被開發的才能和讚揚。 丈夫寫故事，妻子配圖，多和……

《孩子為什麼要上學》 讀後感

買這本書完全是因為作者，日本的諾貝爾文學獎得主大江健三郎。剛畢業的時候喜歡讀小說，當時就讀過大江健三郎的書，也是衝著他的名氣讀的，一本是《萬延元年的足球隊》結果是沒讀完，還有《性的人》這本好算讀完了，但是也沒感覺好在哪裡。可能是文化差異和翻譯的原因吧。像這樣的經歷在那個讀經典的時代遇到的多去了。多數經典都感覺不好讀，讀不下去，讀下去了也不知道寫的是什麼。那時候沒有人指導所以走了很多彎路，不過那些彎路也都變成了有價值的財富。 不過一直知道大江健三郎有一個智障的孩子，名字叫做光。這次看到這本書，我還以為是寫他的孩子的呢。書的介紹裡說這是大江寫的唯一一本給孩子看的書。於是就下了訂單。書裡有很多空頁和插圖，插圖是他太太畫的，雖然不是很專業，不過在業餘水平中，也已經很了不得了。字數不多，今天用了兩個小時就看完了，感覺一般，也許是不太符合我現在的閱讀興趣了吧。我現在更喜歡真實的故事，更喜歡有邏輯的分析，更喜歡寫實的照片，更喜歡精心設計的結構，可惜都沒看到……

讀後感可不可以寫讀那種設計書的感受？

可以的 只要表達出自己的觀點就好

史鐵生《好運設計》讀後感400字

看完這篇《好運設計》，我不禁想提這樣一個問題：此作的基調究竟是歡樂還是憂傷？或許有人會說是歡樂，因為整篇散文文筆幽默，詳盡地描摹著一個美好的有關理想人生的白日夢；儘管其中不無調侃，但也絕談不上諷刺，反而能在一種逗樂中讓人若有所悟，會心一笑。或許也有人會說是憂傷，因為一個白日夢的背後往往隱含著人生的缺憾，這種缺憾越是以一種相反的形態表現出來，缺憾本身就越能讓人在驀然間體會到一種刻骨銘心的傷痛。儘管作者在文章的結尾於否定這個白日夢的同時，正面提出了另一個考察人生價值的指標——過程，但是這個“過程”，倒更像是一種無可奈何的自圓其說，猶如一塊刻意掩飾傷口的創可貼。

以上兩種看法究竟何種準確呢？我以為都準確。也正因為如此，這篇散文的基調究竟是歡樂還是憂傷便成為一樁說不清的事情。“說不清”並非一件壞事，它是真實的人生。而所謂純文學和流行文學的主要不同也就在這裡顯現出來了。流行文學作為一種“樣式文學”，將人生的感受在強化中簡化，以滿足讀者對某種特定情緒的消費需要：悲情的文字就是為了賺人眼淚，喜劇的情節就是為了逗人一笑。而純文學又“純”在何處呢？純就純在它是對真實人生的純粹的自我呈現，它不是刻意的“秀”，它最真實也最自然