音樂監製是做什麼的?
音樂監製做什麼工作?
唱片業還有一個稱為“音樂監製人”的職業，那麼什麼是“音樂監製人”呢?有人這樣認為：
“音樂監製人”主要負責唱片的音樂製作部分。他必須要有極好的音樂修養及實際操作能力。從而依賴他的專業技術和經驗為唱片創造出最佳的聲音效果。這個角色相近於電影導演。監製人的任務是在錄音室內，及時指正樂手、歌手在唱片的前期錄音中出現的錯誤，指導錄音師在唱片的後期混音時，要作出的音量大小配比及怎樣的層次效果。……有些音樂監製人的卓越之處在於他們將藝術家的音樂轉化為唱片聲音效果的才華，以及傳達樂者觀念的能力。在這種情況下監製人也會時常遇到各種困難，最麻煩的情形就是大多數樂者都有自己的個人觀點，而更不幸的是這些觀點通常都是不正確的。
音樂監製人應該是音樂製作人的合作伙伴，是製作人制度的組成部分。當然，由於中國當代流行音樂此時處於磨合的階段，關於製作人、經紀人、監製人的理解還不是十分的成熟和一致，在很多方面，三者的功能都還有著很多重疊的部分。作為音像行業中的分工來說，三者的出現無疑是各就各位、各司其職了。但是作為一種制度、體制來說，中國當代流行音樂製作體制還需要一個很長的摸索、磨合的階段。
以上是對中國當代流行音樂製作體制各組成部分的簡單介紹，這種新型的製作體制在1980年代中後期的廣州樂壇就已經開始出現並得到推廣了。到1994年，廣州8家音像製作單位全部採用了國際化的歌手簽約以及以全方位包裝制度為特點的製作體制。正是由於製作體制的改變(流行音樂的操作方式有了改變)，中國流行樂壇擺脫了過去手工作坊式的生產階段，一大批具有潛質的歌手獲得巨大成功。
音樂的監製是做什麼的？
音樂在完成錄音後，進行合成製作過程中，音樂監製是負責製作的這個角色。對於協調混音，音響效果，都是負責與領導的作用。
監製是做什麼的?
監製：電影幕後的核心人物
對於大眾來說，電影是娛樂，它讓我們進入另一個世界。人們關心其中的明星、故事和娛樂效果。對商業人士來說，他們通常會對電影的投資、票房、衍生產品、廣告表現出濃厚興趣。但對於希望從電影工業的運作中得到啟發的管理者來說，我們不應該忽略的是，幾乎每部影片背後都有著上百人、持續幾個月到幾年，每個畫面背後是他們的協作、衝突與和諧。在每部電影幕後，製片人、監製、導演、攝影指導、明星演員需要就投資、藝術、流程等問題“達成一致”，他們之間的工作層面和社會層面的關係對創造型組織的管理者有著借鑑意義。
這裡將聚焦“監製”（Executive Producer）這個電影工業中不為人知的核心角色，他負責電影的日常運作與策劃。監製經常與電影工業的其他兩個角色混淆，製片人（Producer）和製片（Production Manager，可直譯為製作經理），前者是影片的投資人，又稱出品人；後者是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，嚮導演和監製負責。
對於監製這個角色，有人這樣描述，“他通常代表製片人或製片公司法人，由他負責攝製組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝製組裡，監製和導演往往又是一對矛盾，他們常常是針鋒相對，各執己見，互不相讓，只有到了拍完影片，他們才握手言和。”
打開任何一張好萊塢電影海報，我們都能在圖片下方看見三至五行密密麻麻的工作人員名單。對於普通觀眾而言，這些擠作一團的細長文字幾乎沒有任何意義——如果片中存在一個或幾個早已為觀眾所熟知的電影明星，片商一定會毫不猶豫地將他們的名字加大、加粗，放在海報畫面中某兩根黃金分割線的交點。
但是，大眾對好萊塢工業的期待，並不在於這群久負盛名的導演和演員能夠創作出多麼富有藝術成就的電影作品。一個又一個從流水線上走下、讓消費者在大銀幕前娛樂至死的電影工業製成品才是這個娛樂時代最令人著迷的產物。監製正是電影工業化運作的核心角色。
就像《世界大戰》電影海報上那份名單顯示的那樣，即便監製的公眾知名度遠不及身後那些大牌明星，但作為電影工業的核心人物，他們的位置也總要排在導演之前。根據好萊塢的標準，製片團隊的核心成員是監製(Executive Producer)與製片人(Producer)。
在一部電影製作團隊中，通常存在兩個主要部分，一個是由導演負責的藝術部分，他指導演員的表演、決定畫面的呈現，他要激發演員的表演才能，在整體上決定電影的藝術效果；另一個是由監製負責的運營部分，通常由他制定電影製作計劃：如何時開拍、何時殺青、進度如何，他也負責電影製作的後勤保障，實際上，由他帶領的團隊負責藝術之外的幾乎所有事項。
監製的中國現實
“不知道你有沒有看過我的新書《好萊塢啟示錄》。在書店裡它老是被錯放在電影類的書架上，其實我在裡面說的全都是商業模式。”面對這種藝術與商業的混淆，電影評論家周黎明多少有些無奈。而同樣的情形，也出現在中國的電影工業中，比如對待監製這個角色的態度。
7月21日，由王小帥監製的電影《那木錯》在北京開機。此前，由王小帥導演的電影《青紅》在戛納電影節上獲得評委會大獎，王小帥的公眾知名度在電影《十七歲的單車》之後躍上了新的高峰。
“《那木錯》這個案子起初是製片公司來找我合作。我剛拍完戲，不想馬上做導演。所以最佳的方案就是我作為監製將各方資源整合起來。”王小帥如此解讀自己在劇組中的角色，“目前國內許多監製都是藝術方面的人，我在《那木錯》劇組中的工作偏重於藝術創......
請問歌曲監製是做什麼的?他與編曲的又有什麼關係？
每次買一張CD，第一時間會細看甚麼？歌手的照片影得夠不夠靚？包裝是否抵食夾大件？還是留心幕後一班音樂班底？如果你屬於前兩者，即表示你只是一個愛捧偶像的普通歌迷；假如你是後者，證明你對音樂有一定的要求及認識。一首歌曲的靈魂，有人說在於歌手的演譯，亦有人說是監製的功力，但無論如何，沒有好的監製，就算歌手唱到曉飛都沒用，這句話是千真萬確的！
那麼編曲又是幹什麼的呢?在古典音樂裡原本是沒有編曲這個概念的，因為所有的作曲家都是自己寫好了樂譜，規定了所有樂器的配合。但是隨著時間的流逝，曲譜在演出中和日常的練習中被人們發現了更多的表現方法，這時候就出現了編曲，就是在不影響原曲主要旋律和內容的情況對樂曲的表現形式做了更多的拓展。 在現代音樂中，特別是流行音樂中，作曲和編曲往往是兩個人，因為很多作曲者只有對旋律的把握和靈感，而編曲者對於怎樣體現這個旋律有著更多的技巧。
簡單來說，作曲者是給了骨架，而編曲者則是給了血肉。
編曲的領域及歌曲的特色價值：
編曲的領域簡單來說，是如何決定一首歌的精神風格，它的味道及樂器搭配的種類。換句話說，我們決定一首歌它是快歌、慢歌、搖滾歌曲，還是慢板的舒情歌曲，或是兒歌，這些構思想法有可能是最初我們在寫詞作曲時，就已經安排好的，這些原素也是早就被決定好的，也可經由編曲者加以發揮而更俱特色。另一種情形是當詞曲創作人本身對編曲的觀念不是那麼重時，就需要一個編曲者來設想安排，設計出適合他們曲子的風範。
假設一個不會編曲的人，是一個不會說故事的人，他嘗試著告訴我們他發生的事情，但他不懂講話技話沒有組織能力，就會讓聽者覺得厭煩。如果是一個好的編曲者，我們就形容他是個會說故事的人，他就像是一個說演藝術家引導你進入他故事的主題，讓你體會故事中的喜、怒、哀、樂，換成音樂的角度，他就是一個成功的編曲者，因為他有他的敏感度，及成功所俱備的要件。大家應該知道一首曲子如果沒有經過編曲的修飾，是很容易被埋沒的，一首毫無特色的歌曲，也很有可能在一個編曲者手裡慾火重生，在老歌新唱裡，我們就會發現這樣的例子。
一首歌的特色價值又該如何來認定呢？音樂和藝術是一樣的，繪畫上來講不管是素描、山水畫、油畫只要能適度的表現出力與美，在感情的收與放都拿捏的很好，讓聽者產生共鳴，就稱得上是上等的作品。不論長度段落只要是完整的呈現我們都說是上成的作品。
由流行歌曲看編曲：
現在就讓我們真正進入編曲的境界。先鎖定流行歌曲的範圍，為什麼針對流行歌曲？大概是國內演唱卡拉ok的風氣非常盛行，大家演唱起來似乎都很有共鳴，我附帶提到一點，為什麼我們要學編曲？第一步我們拿到歌曲後，必先反覆聆聽，試著從歌曲中找尋所俱備的元素，從旋律當中找，從歌詞當中抓，也就是說你能否把重點找出來，找到重點後，就能知道它的類型，構想在這些當中我們可適用的樂器又有哪些，如果是古典風格，當然是以絃樂為主角，如果是搖滾樂那當然是以電吉他為主，如果是名歌，那木吉他就是主角了。如果可以掌握這些重點，那一首歌的特色也就被我們掌握住了。
編曲者的工作：
現在我只是在編曲的外圍與大家介紹，真正接觸一個歌曲的核心問題，就是我們平常要做的功課了，例如流行歌曲裡我們除了聽它的主旋律它的歌詞之外，我們有沒有注意去聽它的前奏它的尾奏，一首歌的前奏與歌詞、曲、旋律之間所形成的關係是什麼，是對比、是落差，還是相互呼應的感覺，樂器之間相互協調，段落與段落之間的處理，至於一首歌的高潮點，通常在2/3的地方，處理的方式恰當嗎？反覆的副歌是否重複太多次，這些大大小小的事項，決定歌曲的style，安排樂器的種類，樂器間的協調......
監製 做什麼的
監製：電影幕後的核心人物
對於大眾來說，電影是娛樂，它讓我們進入另一個世界。人們關心其中的明星、故事和娛樂效果。對商業人士來說，他們通常會對電影的投資、票房、衍生產品、廣告表現出濃厚興趣。但對於希望從電影工業的運作中得到啟發的管理者來說，我們不應該忽略的是，幾乎每部影片背後都有著上百人、持續幾個月到幾年，每個畫面背後是他們的協作、衝突與和諧。在每部電影幕後，製片人、監製、導演、攝影指導、明星演員需要就投資、藝術、流程等問題“達成一致”，他們之間的工作層面和社會層面的關係對創造型組織的管理者有著借鑑意義。
這裡將聚焦“監製”（Executive Producer）這個電影工業中不為人知的核心角色，他負責電影的日常運作與策劃。監製經常與電影工業的其他兩個角色混淆，製片人（Producer）和製片（Production Manager，可直譯為製作經理），前者是影片的投資人，又稱出品人；後者是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，嚮導演和監製負責。
對於監製這個角色，有人這樣描述，“他通常代表製片人或製片公司法人，由他負責攝製組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝製組裡，監製和導演往往又是一對矛盾，他們常常是針鋒相對，各執己見，互不相讓，只有到了拍完影片，他們才握手言和。”
打開任何一張好萊塢電影海報，我們都能在圖片下方看見三至五行密密麻麻的工作人員名單。對於普通觀眾而言，這些擠作一團的細長文字幾乎沒有任何意義——如果片中存在一個或幾個早已為觀眾所熟知的電影明星，片商一定會毫不猶豫地將他們的名字加大、加粗，放在海報畫面中某兩根黃金分割線的交點。
但是，大眾對好萊塢工業的期待，並不在於這群久負盛名的導演和演員能夠創作出多麼富有藝術成就的電影作品。一個又一個從流水線上走下、讓消費者在大銀幕前娛樂至死的電影工業製成品才是這個娛樂時代最令人著迷的產物。監製正是電影工業化運作的核心角色。
就像《世界大戰》電影海報上那份名單顯示的那樣，即便監製的公眾知名度遠不及身後那些大牌明星，但作為電影工業的核心人物，他們的位置也總要排在導演之前。根據好萊塢的標準，製片團隊的核心成員是監製(Executive Producer)與製片人(Producer)。
在一部電影製作團隊中，通常存在兩個主要部分，一個是由導演負責的藝術部分，他指導演員的表演、決定畫面的呈現，他要激發演員的表演才能，在整體上決定電影的藝術效果；另一個是由監製負責的運營部分，通常由他制定電影製作計劃：如何時開拍、何時殺青、進度如何，他也負責電影製作的後勤保障，實際上，由他帶領的團隊負責藝術之外的幾乎所有事項。
監製的中國現實
“不知道你有沒有看過我的新書《好萊塢啟示錄》。在書店裡它老是被錯放在電影類的書架上，其實我在裡面說的全都是商業模式。”面對這種藝術與商業的混淆，電影評論家周黎明多少有些無奈。而同樣的情形，也出現在中國的電影工業中，比如對待監製這個角色的態度。
7月21日，由王小帥監製的電影《那木錯》在北京開機。此前，由王小帥導演的電影《青紅》在戛納電影節上獲得評委會大獎，王小帥的公眾知名度在電影《十七歲的單車》之後躍上了新的高峰。
“《那木錯》這個案子起初是製片公司來找我合作。我剛拍完戲，不想馬上做導演。所以最佳的方案就是我作為監製將各方資源整合起來。”王小帥如此解讀自己在劇組中的角色，“目前國內許多監製都是藝術方面的人，我在《那木錯》劇組中的工作偏重於藝術創......
sm公司音樂監製
斯卡拉大劇院-首席指揮或音樂監製現時職位懸空裡卡多·穆蒂：1986年—2005年克勞迪奧·阿巴多：1968年—1986年於1956年—1968年期間沒有音樂監製康泰利 （Guido Cantelli）： 1956年（於就職後一星期於空難中死亡）卡爾羅·馬利亞·朱里尼：1953年—1956。
電視，電影的監製幹什麼？
製片人：一部影片裡最高負責人（尋找資金，建立劇組）
導演：創作組中最高負責人（調動全劇組的積極性，在限定的時間內完成拍片計劃）
監製：後期製作中的最高負責人（後期剪輯中做監督工作）
策劃人：對製片人負責（負責影片的除劇本以外的案頭工作）
編劇：對製片人和導演負責（創作劇本和在第一時間裡修改劇本）
藝術指導：對導演負責（負責影片中整體的影調定位）
監製:
監製(Execu雞ive Producer)。監製通常受命於製片人或製片公司法人，由他負責攝製組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。
這裡將聚焦“監製”（Executive Producer）這個電影工業中不為人知的核心角色，他負責電影的日常運作與策劃。監製經常與電影工業的其他兩個角色混淆，製片人（Producer）和製片（Production Manager，可直譯為製作經理），前者是影片的投資人，又稱出品人；後者是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，嚮導演和監製負責。
對於監製這個角色，有人這樣描述，“他通常代表製片人或製片公司法人，由他負責攝製組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝製組裡，監製和導演往往又是一對矛盾，他們常常是針鋒相對，各執己見，互不相讓，只有到了拍完影片，他們才握手言和。”
唱片公司包含哪些職務?
公司的 老總，總經理助理，副總，旗下藝人，藝人助理，藝人經紀
公司財務部有分：財務總監，會計或是（出納）
宣傳部：企宣，網宣
發行部：發行部經理，經理助理
公司負責音樂最權威的人士，就是專業的 “音樂監製人”了
大致就這些職務，要看公司的規模大小而定！
很職業的回答，請放心哈
在樂壇中，歌曲的填詞，作曲，編曲，監製有何區別
首先說說流行歌曲中大家一直不理解的作曲和編曲
什麼是作曲 什麼是編曲呢？
簡單來說 流行歌曲中 歌手唱的那個聲部旋律，也就是普通大眾聽歌主要聽的人聲。寫這個人聲唱的旋律聲部，就叫做作曲。流行歌的話 人聲往往是主角，所以歌曲作曲寫的就是人聲唱的主旋律。
那麼除了人聲以外，所有的樂器聲部的編寫就叫做編曲。為了讓大家都能理解，可以簡單理解為編寫伴奏的人就叫編曲。
也就是歌曲中那些吉他、貝斯、鼓、鍵盤。
所以有時候編曲其實比作曲要更加難，工作量大。因為流行歌的作曲是單旋律聲部，而編曲是多聲部的創作。
但往往編曲是個幕後工作，編曲人、錄音師、混音師這些人常常被忽略，在唱片上只是歌詞本里一串螞蟻大小的文字。
比如大家都聽周杰倫，知道周杰倫就是作曲人，但很多人未必知道周杰倫歌曲的編曲就有鍾興民老師、洪敬堯、林邁克老師等。
至於作詞相信我不用解釋了吧？
至於你說的監製，指的通常是製作人，這個人是用來把握整張專輯的曲子要做成什麼曲風風格、效果，能不能受到聽眾歡迎，曲子能否拿出去賣錢，不合適的地方他會讓編曲和作曲作詞改。
此外一首流行歌還有錄音師、混音師、母帶師，在這裡就不過多解釋了。