繪畫最主要語言有哪些?

General 更新 2023年10月15日

繪畫語言有哪些？...

一個畫家如果不能真正把握自己作品裡的繪畫語言就不能成為一個好的畫家，一件藝術作品如果沒有自身的藝術語言，也就不能成為一件完美的藝術作品。

語言是人們用來表達感情、交流思想的手段，藝術家常常借用這個詞，將自己藝術門類的表現手段也稱作“語言”，如繪畫語言、雕塑語言、舞蹈語言等。那麼，什麼是繪畫語言呢？繪畫語言是人類表達審美情感的一種工具，是畫家進行形象思維並把它轉化為物質形式的手段。藝術家用自己的藝術語言與世界對話，對話，就需要語言，重複別人的話叫老話、套話，繪畫語言亦然。多年來，有種傾向，那就是過分地強調藝術作品的內容，而繪畫語言中的形式美問題，一直很少得到認真地研究和探索。長期以來，我們的造型藝術存在著公式化、概念化傾向，沒有考慮藝術語言本身的特殊性，在創作實踐和理論方面都留下很深的“後遺症”。

文學藝術中不同的門類，各有其不同的語言，儘管都有其一定的侷限，但是每種語言自身的特色，卻是任何其它語言所不能代替的，正觸如此，一種藝術才能獨立存在下去。雕塑所表達的內容，用油畫不一定合適，小說能描寫的題材，造型藝術不一定能勝任得了。藝術思想是注入藝術家個性的思維，思維的個性在相當程度上決定著表達的個性，所以一個思想意志和審美感不能獨立的人，一個不能用自己的眼睛觀察，不能用自己的頭腦認識世界的畫家，他的繪畫語言最多是熟練，只有充分的藝術個性解放，才會有充分發展的繪畫語言。在我們傳統的繪畫語言裡，形式是一個重要的特徵。從彩陶上的圖案、青銅器上的獸紋、漢磚石畫像，到後來繪畫的構圖、用線、設色、造型等，都顯而易見。隨著歷史的發展，藝術本身的相對獨立性漸強，形式美在繪畫中成為更重要的因素。拿繪畫來說，就是通過線條、色彩、材料的構成等表現形式，來體現多樣的、統一的、均衡的因素，使作品充滿視覺衝擊力和內在的張力，表達出形式上的美感。它可以是寫實的，也可以是寫意的、裝飾的、變形的和抽象的。按現代藝術理論的觀點，存在的東西便有形式：“不著一筆，盡得風流”。

藝術家的繪畫語言要求真誠、精到、優美，而更要緊的是要有自己的個性。作為一個畫家，他在把握自己的藝術語言時，要特別珍重自己的個性，對傳統的理解，不應是採取“順應性”，而應是“反省性”。縱覽畫史，董其昌、弘仁、八大山人等都是運用自己的藝術形式表現美學風範的傑出代表，他們創造的形式連同他們內在的精神，成為了歷史，也成為了公認的形式符號。任何一個繪畫符號在被創造的起初，總是與畫家的特定感受連在一起，而且具有生命氣息。一旦被後人一再摹仿而成為某一程式、規範，就失去了原先的意義，徒有外形而已。所以，邵連在表現與運用符號的過程中，將它們融入對自然的深刻體察中加以理解，通過對山川之氣象、山川之約徑、山川之節奏、山川之凝神、山川之聯屬、山川之行藏之靜觀，領略自然之風情萬種，悟得前賢繪畫符號妙得之成因，使自己的形式語言活躍著自然的精神、性情、生命感，這樣才能避免將各種古人既定的符號組合畫面杜撰自然的“假”與“空”。隨著歷史的發展，藝術本身的相對獨立性漸強，形式美在繪畫中成為更重要的因素。如中國畫用線十八描、金銀色的配置、筆墨趣味等，到清代“四王”對形式美就更為注意了。近現代的中國畫大師如吳昌碩、黃賓虹、齊白石、潘天壽等，都深諳繪畫語言這一重要特徵，我國民間年畫也以其鮮明的形式美而深受群眾歡迎。

繪畫語言的形式、發展、變化不是起源於人與世界新型結構關係的發展，而取決於個人對自身、對世界的主體認識與價值態度的更替。即便是那些純藝術追求的抽象繪畫，其語言也不是自我封閉的獨立符號系統。語言的抽象性正折射......

什麼是繪畫的重要語言

該怎麼說呢，繪畫的語言特色其實是一個較寬泛的語義詞彙，它意思差不多就是繪畫的風格特徵。

它涵蓋藝術家構思創作的特徵特點，以及最後成果作品的風格特徵，甚至畫家運用的特有的工具材料和繪畫方式，，等等

比如：齊白石的國畫，大凡花鳥蟲魚、山水、人物無一不精，無一不新，為現代中國繪畫史創造了一個質樸清新的藝術世界，他成功的以經典的筆墨意趣傳達了中國畫的現代藝術精神，他深深得益於經典樣式而又善於出新。他的花鳥，筆酣墨飽，力健有鋒。但畫蟲則一絲不苟，極為精細。這就是他的作品風格。

齊白石的畫，反對不切實際的空想，他經常注意花、鳥、蟲、魚的特點，揣摩它們的精神。他曾說：為萬蟲寫照，為百鳥張神，要自己畫出自己的面目。他還主張藝術要“妙在似與不似之間，”這是他的創作特徵。

再比如：號稱最小的畫：畫家魯東經過多年的藝術探索和試驗，成功的開創了超小幅油畫。他的一百多幅超小幅油畫，以其獨特的審美觀念和嫻熟的技巧，從多角度、多側面展示了中國西部山區山民古樸、原始的生活現狀。這批精美的藝術珍品，有著巨大的藝術價值和人文歷史價值！他的繪畫特色首先來自於畫幅極小所帶來的震撼及吸引力，這種繪畫也許更能引起觀者對於西部原始生活的關注。這就是他的一個獨異於他人作品的繪畫的語言特色。

總之，繪畫或藝術，繪畫的語言特色不是單一的，它需聯繫畫家繪畫的思想主張，還有作品所呈現的風格特性，和它所帶來的對外部世界以及畫家本人的影響，，，，

美術語言有哪些

美術語言：

不同的工具材料固然制約了不同的繪畫面貌，但繪畫創作的共同規律又決定了工具材料的運用只是為了更好實現作品的藝術效果。無互使用何種工具材料，繪畫創作總離不開形體、線條、明暗、色調等藝術語言。

（1）線條；線條是繪畫諸要素中最生動的部分，是畫家從自然真實中抽取出的一種有抽象意味的語言。

（2）形體；形體在繪畫中不僅指具體物象的形貌，還指這種形貌所暗示的情感傾向特徵。

（3）色彩；色彩是繪畫中最富情感性質的要素。

（4）色調；與色彩相關的是色調。特別在油畫中，色調是構成主題思想與意境的重要因素。

（5）動感；動感也是繪畫中的重要因素，它既指通過構圖和造型形成的某種感覺效果，又指涵蓋其他因素形成的畫面整體精神。

（6）筆墨（筆觸）；

此外，在繪畫中起作用的還有筆觸、質感、體量感等因素。所有這些要素在一幅幅畫中組成有機整體，有時藝術家也側重地強調某種要素。因此，培養和提高欣賞力量重要的方法是多看。

美術語言規則有哪些

美的規律和法則

從某種意義上說，規律與法則是一致的，因為法則體現了事物的規律性，而規律則是通過法則呈現出來的。對美的規律和法則的認識和總結在古希臘的時候就已經開始，當時主要體現在建築和雕塑之中，以後逐步擴展到繪畫，形成造型藝術產生藝術美和形式美的基本規範。在古希臘，藝術的法則有三個特點：(1)被認為是最完美的藝術形式規範，是達到完美藝術的保證；(2)它是以比例的形式體現的，並且可以用具體的數量來表現，例如事物各部分之間的比值和黃金分割率；(3)它是靈活的，可以隨著人的審美的變化和視覺的需要加以適當的調整，但只有一個相對的空間。這樣的研究對造型藝術創造自身的藝術美和形式美提供了重要的依據和手段，藝術家可以根據這樣的美的規律和法則創造出符合人的視覺感受的美的形象。也就是說，美的規律和法則是按照自然並符合人的比例關係創造出來的，是對自然界的藝術的表達方式，這就是這種規律和法則的普適性。在這其中人們又總結出了變化與統一、對比與和諧、對稱與均衡、比例與尺度、節奏與韻律等規則。

審美價值

即審美對象中能夠滿足人的審美需要，從而引起審美感受的價值屬性。審美價值是建立在人和對象的實踐關係上的，憑藉美的規律，使人的本質力量得到對象化，即在對象中確證自己的存在和價值，由此獲得自我享受。但審美價值的觀念是在歷史的發展過程中逐步形成的，因此就受制於時代性、階級性和民族性，即不同時代、階級和民族的審美價值觀念存在著差異，因此，在對美的認識、想象和期待上就不同。

變化與統一

形式美法則的高級形式，又稱多樣統一，也叫和諧。從整一律、對稱均衡到多樣統一，類似一生二、二生三、三生萬物。變化統一體現了生活、自然界中對立統一的規律，整個宇宙就是一個多樣統一的和諧的整體。“變化”或“多樣”體現了各個事物的個性的千差萬別，“統一”體現了各個事物的共性或整體聯繫。多樣統一是客觀事物本身所具有的特性。事物本身的形具有大小、方圓、高低、長短、曲直、正斜；質具有剛柔、粗細、強弱、潤燥、輕重；勢具有疾徐、動靜、聚散、抑揚、進退、升沉。這些對立的因素統一在具體事物上面，形成了和諧。多樣統一的法則的形成是和人類自由創造一種複雜的產品時要求把多種的因素有機地組合在一起一樣，既不雜亂，又不單調。多樣統一使人感到既豐富又單純，既活潑又有秩序。這一基本法則包含了對稱、均衡、對比、調和、節奏、比例等因素。所以一般都把“變化統一”或“多樣統一”作為形式美的基本法則。

比例

造型各部分之間的尺寸關係。部分與部分之間、部分與整體之間、整體的縱向與橫向之間等相互之間尺寸數量間的變化對照，都存在著比例。適度的尺寸數量間的變化對照，都存在著比例。適度的尺寸數量的變化可以產生美感，例如“黃金比例”是比較典型的。

黃金分割率

造型藝術中的一種分割法則，簡稱黃金率。它的分割方法為：將某直線段分為兩部分，使一部分的平方等於另一部分與全體之積，或使一部分對全體之比等於另一部分對這一部分之比。用數字來表示，即它的比值約為1.618∶1或1∶0.618，被稱為黃金比。黃金比最早是由古希臘人發現的，直到19世紀被歐洲人認為是最美、最協調的比例。黃金比廣泛用於造型藝術中，具有美學價值，尤其在工藝美術和工業設計的長和寬的比例（如書籍開本）設計中容易引起美感，故稱為黃金分割。20世紀中，法國建築師科布西埃發現黃金比具有數列的性質。他將其與人體尺寸相結合，提出黃金基準尺。法國還產生了冠名為黃金分割畫派的立體主義畫家集團，專注於形體的比例。

對稱與均衡

“對稱”是一個軸線兩側的形式以等量、等形、等距、反向的條件相互對應而存在的方式，這是最直觀、最單......

美術的藝術語言有哪些

美術語言是一種特殊的語言，主要由形體、明暗、色彩、空間、材質、機理等視覺語彙組成。不同於文學語言，在文學中，每個詞都有自己的獨立意義，比如"美麗""漂亮"，而美術語言就必須經過藝術家的有機組合才能成為藝術語言。有幫助請採納一哦。

美術的基本語言元素就是

美術的基本語言元素就是：點，線，面，體。

油畫的語言表達手段：明暗、空間、色彩、構圖、肌理等：

中國的語言表達手段：筆墨、章法、皴法等。

繪畫風格與繪畫語言有什麼區別

風格是一種給人視覺感受上比較能區廠的開，與語言同屬抽象式的表達體，它們可以互相依附，許多藝術大師的作品都有靈魂和深度的，給人認為便是把風格與語言融為一體的繪畫

繪畫的語言是什麼和什麼和什麼

單純、靜謐、優美、神祕,形式簡潔而純粹,色彩飽和而鮮明,氣質神祕而靜穆冷峻.古埃及藝術具有“穩定、程式化”的特點.古埃及藝術的主要形式是神廟和金字塔等,這些宏偉龐大的建築反映出古埃及藝術的另一個顯著特點,即好大喜功、追求形式上的宏偉以充分顯示王權至高無上的特點。圍繞金字塔陵墓進行建設的一系列藝術形式,多是反映了統治者對來生的安排和美好的願望。人們對自己的身後事看的很重,埃及人相信“靈魂永生”,認為在肉體死後,靈魂不滅,只要屍體保存得好,靈魂可以得到永生。古埃及的繪畫是古埃及藝術中的重要組成部分,具有獨特的藝術價值和審美價值。它具有穩定不變、程式化、單純性、裝飾性、實用性和功能性的特點,雖然有時也因程式化而顯呆板,但仍不失為古代文明的寶貴遺產,具有自身獨特的藝術價值。古埃及繪畫的風格特點總結起來有如下幾點:

1、“正面律”、程式化、穩定不變的法則。

2、構圖平面化、橫帶狀排列的特點。

3、人物按地位的尊卑安排大小和位置,構圖充實,富於變化美感。

4、單線平塗,色彩單純飽和、和諧優美的特點。

5、形象平面化的處理和裝飾意味的表現手法。