彩色水墨畫用什麼顏料?

General 更新 2023年10月15日

水墨畫用的是什麼顏料

水墨畫是中國傳統繪畫題材。用的顏料主要是墨和水。

國畫顏料和水彩顏料的區別？繪畫效果有什麼不同？

國畫色相對水彩色的種類要少很多,

國畫色以礦物和植物原料做成的,水彩是化學原料

國畫色的顆粒小,水溶性好,水彩顆相對來說要大,水溶色也相對差了些

真正要國畫還是要用國畫色,與水、墨、宣紙的相融合看起來很相合一張，很自然

水彩就要畫起來就有一種很厚的感覺。相對與墨融合的很刺眼，並且要是畫花瓣等時候，沒有辦法畫出色階，顏色相互滲透的絨嘟嘟的感覺

國畫用哪些顏料和畫筆

【毛筆】

中國畫主要工具之一。也是中國書畫藝術的專用工具，一般分為羊毫（軟毫）、狼毫（硬毫）、兼毫（軟毫與硬毫混制）在用料上除主要使用羊、狼兩類毫毛外，尚有使用黃鼠狼毛和野兔脊毛等制筆。筆的名稱有：蘭竹、白雲、寫意、山水、點梅、葉筋、衣紋等。羊毫性軟，吸水量大，彈性差，用於烘托渲染較佳。狼毫、兔毫性硬，彈性強，用於勾常皴擦較挺健。兼毫則剛柔相濟，使用擋兼有狼毫與羊毫兩種筆鋒的效果。

毛筆以其筆鋒的長短可分為長鋒、中鋒和短鋒筆，性能各異。長鋒容易畫出婀娜多姿的線條，短鋒落紙易於凝重厚實，中鋒、短鋒則兼而有之。又根據筆鋒的大小不同，毛筆又分為小、中、大等型號。各種型號都要準備一點。新筆筆鋒多尖銳，只適於畫細線，皴、擦、點擢用舊筆效果更好。有的畫家喜歡用禿筆作畫，所畫的點、線別有蒼勁樸拙之美。

【墨】

中國畫主要工具之一。分為塊墨和墨汁兩種。中國畫的墨（塊墨），因製作原料不同，可分為油煙墨、漆煙墨、松煙墨三種。它們分別以桐油、生漆、松枝燒出的加上黃明膠以及麝香、冰片、木皮和石榴皮酸混合製成。這些原料可防膠質腐敗，墨綻變形，並使墨彩更加生色。一般書畫宜用油煙墨，取其黝黑而有光彩。松煙墨無光宜畫人物鬚眉，翎毛等。漆煙墨有光亮，亦宜作畫，墨的特點能久不褪。現代人為圖方便一般採用較好的書畫專用墨汁。

【顏料】---- 傳統的顏料兩大類。

●礦物性顏料從礦石中磨鍊出，色彩厚重，覆蓋性強，常用的有：

（一）石綠：通常呈粉未狀，使用時須兌膠，石綠根據細度可分為頭綠、二綠、三綠、四綠等，頭綠最粗最綠，依次漸細漸淡。

（二）石青：性能與用法大致與石綠相同，石青也分頭青、二青、三青、四青等幾種，頭青顆粒粗，較難染勻，應多染幾次才好。

（三）朱京：朱京又叫辰京以色彩鮮明成硃紅色者較佳，也有製成墨狀，朱京不宜調石青、石綠使用。

（四）朱膘：（朱標）是將朱京研細，兌入清膠水中，浮在上面成橙色的部分。

（五）赭石：又秩士朱，從赤鐵礦中出產，呈淺棕色，目前赭石大多精製成水溶性的膠塊狀，無覆蓋性。

（六）白粉: 可分成鉛粉、蛤粉、白堊等數種，蛤粉從海中的文蛤殼加工研細而成，日久易「返鉛」而變黑，用雙氧水輕洗則可返白，至於白堊 ( 白土粉 ) 在古代壁畫中常用，亦歷久不變色。植物性顏料，透明色薄，沒有覆蓋性能。

●常用的植物性顏料有：

（七）花青：用蓼藍或大藍的葉子製成藍澱，再提煉出來的青色顏料，用途相當廣，可調藤黃成草綠或嫩綠色。

（八）藤黃：南方熱帶林中的海藤樹，從其樹皮鑿孔，流出膠質的黃液，以竹筒承接，乾透即可使用，藤黃有毒，不可入口。

（九）胭脂：用紅藍花、茜草、紫梗三種植物製成的暗紅色顏料，但以胭脂作畫，年代久則有褪色的現象，目前多以西洋紅取代。

國畫顏料什麼牌子最好

國畫顏料牌子比較少，畢竟國畫是咱們中國的傳統藝術，不像油畫、水粉等西畫畫種領域大。所以品牌不多。

以下是我個人瞭解的幾個國畫顏料品牌：

馬利：中國比較知名的美術顏料品牌，什麼畫種的顏料都涉及，其中也有國畫顏料。性價比高，較實惠。

美邦祈富：也是中國的顏料品牌，涉及多畫種顏料丹國畫顏料比較重頭，我在視頻裡有看到一部分畫家或老師用的都是美邦祈富。

以上兩個牌子是管裝。（象牙膏一樣擠的，比較方便）

姜思序堂：這個是純中國畫顏料品牌，據說有很多年的歷史，使用方法也比較傳統：粉或顆粒狀或塊狀，用時需要兌膠。當然也有一種不兌膠的，可以直接兌水使用。

天雅：使用方法和姜思序堂一樣。

以上中國產的品牌。還有日本也會生產國畫顏料，畢竟日本有些文化和中國文化很類似。

鳳凰、墨運堂、吉祥。這是我所知道的三個日本品牌，也生產中國畫的顏料。基本上以碟裝為主，方便到可以用溼毛筆舐著顏料畫（被稱水乾色）。如果想把作品長久的保存，裝裱時不跑顏色，這種水乾色是不行的，這就需要加膠了。（方法類似於姜思序堂和天雅）。這些品牌都會出配套的國畫顏料用膠。

管裝顏料用時方便，塊狀兌膠顏料保存時間更長久。

我用過國產的管裝顏料，現在正在試試日本的幾款顏料，（我不是大畫家，就是自己畫畫玩，喜歡玩顏色）說實話，日本的顏料相比國產顏料，貌似色彩更豔更透，國產的更沉穩更厚重。

至於哪個牌子的國畫顏料好我在這兒就不多說了，怕有廣告之嫌。

你也可以邊學習國畫邊多試試這幾個牌子的顏料，關鍵看你喜歡哪種效果了。

中國彩色國畫跟水彩有什麼不同

首先從繪畫工具上不同：國畫大多使用宣紙，毛筆，國畫顏料（礦物顏料）。水彩使用水彩紙、水彩筆、水彩顏料；其次畫法不同，國畫講究墨分五色，暈染等效果，水彩畫方法較多，不拘於某幾種方式；最後是體現的效果不同，國畫歷史悠久，有深厚文化底蘊，展現出中國繪畫的特色，水彩畫起源歐洲，視覺效果以及表現手法和國畫全然不同。個人拙見，僅供參考。

國畫，工筆畫。這是用什麼顏料畫的，要用什麼毛筆。

使用國畫顏料即可。

花朵：曙紅、胭脂、花青、藤黃、白色。

用筆：長鋒勾線筆、大白雲、狼毫小楷、小描筆。

牡丹花朵設色技法：

1、首先平塗中等濃度的曙紅，然後用淡墨統染，接著用中墨分染直到染足為止。在這期間墨色要逐步加深。爾後用中等濃度的曙紅罩染，至於罩幾遍要視自己的感覺為準，滿意為好。過後用輕墨提染根部，最後薄罩曙紅。上色完工。

2、也有用大紅加朱鏢調出很豔紅的顏色做底色然後用墨青分染的再罩染大紅最後用墨青提染。也可以畫出這種效果。

牡丹葉子設色技法：

第一步：中鋒執筆，濃墨勾出葉子、枝梗。線條要挺拔有力，葉筋根部稍粗，到了葉梢部分要注意迴旋變化，忌諱單純收尖，會顯得葉子比較單薄。葉子的造型既可貼近生活中的原型，也可以主觀變化，如藍色葉子的造型就較為豐滿。

第二步：反葉、梗平塗汁綠色（草綠＋藤黃＋少許朱磦），草綠葉子正葉用花青調和藤黃調出草綠平塗。翠綠葉子平塗青綠色（草綠＋少許酞青藍）。藍色葉子則平塗淡藍色（花青＋三青）。

第三步：藍色葉子用偏藍的花青統染，草綠葉子用淡墨青色（花青＋墨）統染，翠綠葉子用淡花青統染。基本都統染兩次左右，第二次用色稍深並且塗色的面積稍微小一點。反葉用草綠統染。梗的正面用草綠平塗，反葉草綠略略分染。

第四步：藍葉子和綠葉子用花青繼續分染，局部用重墨青色提染。草綠葉子則用墨分染、提染為主。反葉用淡墨綠（頭綠＋墨＋大量水）分染。此步驟要注意留出水線。但是不能讓水線顯得刺眼，要邊染邊留出，不能生硬的擠出一條條水線。

第五步：藍色葉子整體罩染酞青藍，用色要薄。草綠葉子整體罩染草綠，葉尖部分提染淡朱膘。翠綠葉子葉尖部分提染中等濃度頭綠，拖染到根部為止，隨後整體罩染翠綠色（酞青藍＋藤黃＋少許翡翠綠）。反葉部分用薄三綠從尖部往根部大面積拖染，用色要薄。最後用中墨復勒模糊墨線，淡墨勾出細葉脈，並用胭脂復勒正葉主筋。反葉、枝梗等處用淡胭脂復勒並勾勒細葉脈。

國畫顏料和水彩畫顏料是同樣的嗎？

顏料本身屬性不一樣

水彩顏料的作畫方法一般是從亮色開始,其原因主要是因為它自身的透明性很強,一但畫深則很難提亮.且水分的作用比水粉大.

國畫顏料現在一般都是礦物質顏料和一些歷史教短的新顏料,比如閃光金,閃光銀等.

水彩畫顏料與水粉畫顏料接近，只是水彩顏料的覆蓋性差，屬透明顏料。為追求不同效果，水彩顏料質地還有粗細之分。國畫顏料是按傳統制法所制的顏料，為適宜裝裱，不至於遇水後“走色”，顏料中含有特殊的膠質；由於顏料的原材料不同（有植物、礦物等），故也有透明與非透明之分

工筆畫用什麼染料上色？是國畫染料？還是水彩染料？

作為一個學國畫的人，明確的告訴你，國畫顏料和水彩顏料就像兩個分界線，是完全互不相干的，是完全不相同的。