怎樣自學鋼琴伴奏的教學視訊

　　鋼琴即興伴奏是可以與鋼琴學習同步的，只要有一定的鋼琴基礎，鋼琴與鋼琴即興伴奏的學習是可以相輔相成的。一方面，鋼琴的技能技巧，能使鋼琴即興伴奏彈奏得更加多彩與輝煌;另一方面，鋼琴即興伴奏對鋼琴學習有促進的作用。今天小編給大家整理了，希望對大家有所幫助。

　　鋼琴即興伴奏教學的特徵

　　歌曲鋼琴即興伴奏由於事先毫無準備，好象“即興發言”或“即興演講”。所以一般說來，歌曲鋼琴即興伴奏不大可能完全採用歌曲的鋼琴伴奏譜所採用的那樣複雜的表現手法與技巧，而更具有實用性、即時性、靈活性等特點。即便如此，要達到一定的藝術水平，獲得較好的藝術效果是完全可能的的話，如果伴奏需要伴奏者具有紮實的音樂理論知識和較好的鍵盤彈奏能力。

　　歌曲鋼琴即興伴奏，還不僅僅只是一個技術手法的處理問題，還應從作品的內容和整體結構出發，經過精心的藝術構思，激情地將它表現出來。所以必須具備敏捷的即興創作思維能力和豐富的想象力。

　　歌曲鋼琴即興伴奏，是音樂作品的有機組成部分，它雖以“伴”為主，但它與其伴奏物件共同塑造了一個完美的音樂形象。“牡丹雖美，全賴綠葉扶持”，這句話畫龍點睛地襯托出了即興伴奏的作用。但是，歌曲鋼琴即興伴奏，畢竟是“伴”，所以必須注意以“伴”為主，不能“喧賓奪主”。

　　綜上所述，歌曲鋼琴即興伴奏是鋼琴藝術綜合能力的反應，它不僅需要伴奏者具有敏捷的思維、靈活的手指能力，熟練掌握和聲編配的理論知識，將豐富的伴奏音型、織體及各種表現手法儲存在大腦中，還要有在鍵盤上正確的彈奏方法，設計合適的指法，並有在各常用調上移調彈奏等綜合能力。

　　鋼琴即興伴奏的四大好處

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　　可幫助你在鋼琴作品的演奏中改正漏彈“升、降號”或彈錯音毛病

　　很多孩子、甚至是高師、中師的音樂專業的學生，在鋼琴彈奏中，常常會漏掉譜號中的“升、降號”，為什麼?

　　其一：沒有調性概念。

　　鋼琴作品中的五線譜記譜是採用固定調的***即在五線譜的什麼位置，就表示唱什麼音，在鍵盤上什麼固定的位置***，所以，學生在彈奏時往往容易只盯著五線譜中的音高位置，思維中卻沒有“調性”的概念，因而，常漏彈譜號中的“升、降”號。

　　而在歌曲的鋼琴即興伴奏中，首先必須要有“調性”。歌曲是簡譜形式，是以首調來記譜和歌唱的，即無論是什麼調的旋律，都只是由 “1 2 3 4 5 6 7”這七個音組成。但在鋼琴即興伴奏的編配中，卻要採用固定調***即固定音高***的音高進行和聲編配。我們以F大調的音階為例，在簡譜中，我們只唱“1 2 3 4 5 6 7”，但在鋼琴上彈奏，卻要彈為“4 5 6 b71 2 3”，所以，鋼琴即興伴奏是“首調”與“固定調”相結合的思維方式。因此，學習了鋼琴即興伴奏，能讓學生有牢固的“調性”概念，從而避免漏彈“升、降”號。

　　其二，沒有縱向的和聲思維。

　　由於很多學生在學習鋼琴的過程，缺乏對和聲知識的學習或理解，因此，對右手的旋律進行與左手的和聲關係不理解，甚至不懂，而導致彈錯音。有些錯誤是出現左手彈了“升”或“降”的音，右手卻忘了“升”或“降”;有些錯誤是表現在左右手本來是同一個和聲結構內的音，但彈奏的時候右手的分解和絃音卻不在這個和絃結構內等。

　　鋼琴即興伴奏，是要根據旋律進行和絃的編配的，所以，學生在彈奏過程中，必須要對旋律、歌詞、情感等方面進行分析，再決定編配什麼和絃。因而，鋼琴即興伴奏是一個縱向與橫向思維的相結合。故此，當學習了鋼琴即興伴奏後，能讓你建立起良好縱橫交錯的立體性思維，從而減少鋼琴彈奏中的錯音。

　　2

　　有助於你更好地理解鋼琴作品的思想情感

　　很多鋼琴學生在彈奏作品時，常常表現出對音樂作品的思想情感不夠理解，處理音樂作品不夠到位。用鋼琴老師的話，就是沒有“樂感”。這點無論在我們的鋼琴考級中或在教學中，都是普遍存在的現象。為什麼?

　　這也是因為沒有和聲基礎的緣故。

　　在鋼琴即興伴奏中，和聲的設計是伴奏音樂中具有“靈魂”地位的重要部分。在伴奏音樂中，最能表達感情色彩的就是和聲，豐富的和聲色彩，能表達細膩的情感需要。和聲在伴奏中的作用，是通過和聲色彩、力度和功能效果，來渲染音樂的思想情感，對歌曲起到烘托的作用，更深地刻畫歌曲的藝術效果。

　　鋼琴伴奏所選擇的各種和絃，有著不同的色彩的表現力，能喚起人們不同的情感體驗。例如，“大三和絃”的色彩感覺是明亮的，能表達剛強、熱烈、歡快等情緒;“小三和絃”的色彩感覺是柔和的，能表達悲傷、溫柔、寧靜等情感。“減三和絃”的感覺是收攏的，令人感到恐懼、害怕;“增三和絃”的感覺是擴張的，令人感到緊張、心神不安等。在為歌曲編配伴奏時，往往都選用正三和絃作骨幹和絃，穩定歌曲的調性。但為了使表情更豐富，在明確了調性後，適當選用副三和絃，使大小三和絃交替使用，能增加色彩的對比和變化。有時根據歌曲情緒的需要，也可採用重屬和絃、副屬七和絃來增加色彩。

　　因此，當學生學習了鋼琴即興伴奏後，會對和聲的色彩、和聲的表現力以及和聲的序進規律都非常敏感，很容易瞭解作曲家的和聲思維，從而能更好地理解作品中每個樂句或樂段所表達的思想情感，正確地、細膩地處理好音樂作品。

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　　有助於你更好地把握鋼琴作品的音樂形象與風格特徵

　　在我們的鋼琴教學或鋼琴考級中，我們會發現很多學生在彈奏鋼琴作品中，抓不住音樂形象，彈奏生硬、刻板，甚至風格不對，為什麼?

　　因為不夠了解音樂創作中的織體結構***音型結構***所表達的意境。

　　在鋼琴即興伴奏中，根據歌曲的風格、內容、情緒、思想情感等設計、選擇適當的伴奏織體是即興伴奏編配成功與否的關鍵。伴奏織體是展現內心和聲思維活動的載體。伴奏織體是極為豐富多樣的，在歌曲伴奏的編配中，根據不同的節奏、調式調性、情緒、風格變化，可採用各種不同型別的伴奏織體，而每一種伴奏織體，都能表現出不同的音樂形象，表達不同的思想意境。

　　例如，進行曲風格歌曲的伴奏織體，常選用和絃式織體***也稱為柱式和絃***，來表現堅定有力、莊嚴巨集偉、豪情激盪的音樂形象。有些歌曲流動低音和絃式織體，來表現一種流動、輕快、活潑、富於朝氣的音樂形象等等。

　　抒情歌曲的伴奏織體，常選擇半分解和絃式織體，來表現柔和、優美、平靜的音樂形象。或選擇分解和絃式織體，來表現平穩、舒展、抒情的音樂形象。或選擇琶音式的織體，描繪背景，表現柔和、意境開闊的音樂形象等等。

　　歌舞曲風格歌曲的伴奏織體，常選擇特性節奏。如新疆維吾爾族舞曲節奏;波爾卡節奏——情緒活潑、跳躍，在兒童歌曲中運用廣泛;探戈節奏——在風格上顯得高貴、瀟灑;倫巴舞節奏——表現歡快、喜悅的情緒;帶跳音的分解和絃織體——生動描繪少年兒童歡快、喜悅的形象等等。

　　因此，當學生學習了鋼琴即興伴奏後，就能很好地通過鋼琴作品中的音型結構、織體特點所表達的意境，來抓住音樂形象，從而使演奏更生動。

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　　有助於你在彈奏鋼琴作品中更快、更好地視奏與背譜

　　很多學生在鋼琴彈奏中，視譜很慢，背譜也很困難。為什麼?

　　因為沒有綜合思考的習慣，沒有把音樂知識整合運用!

　　前面我們講述過，鋼琴即興伴奏的彈奏過程，是對音樂各學科***如基礎樂理、和聲學、曲式分析、歌曲作法、鋼琴彈奏基礎知識與技能等***的知識整合過程。所以，學習了鋼琴即興伴奏後，學生在彈奏鋼琴作品時，會運用分析歌曲旋律的創作手法、曲式結構、和聲、織體等方法來解剖鋼琴作品，從而能快速找到樂句的特徵，找到樂句與樂句或者樂段與樂段之間的關係，把音符有機地結合在一起進行記憶，無疑這將會大大提高視譜能力與背譜能力。這好比背一篇文章，如果是一個字、一個字地背，肯定需要背很長的時間，甚至背不出來。如果劃分出詞，再把詞連成句，再通過對句子的理解，那麼，一定會很快能背出來。背譜的原理也是一樣的。