怎麼學習攝影構圖的拍攝技巧

General 更新 2024年04月25日

  就從簡單的拍照說來講,不同技術的拍同樣的東西,效果確然迥然不同,效果差異很大。給人拍照,一般選擇本人的前、後、左、右的45度角較好,這樣更能突出人物的特徵和個性。以下是小編為你整理的,希望能幫到你。

  一、靈活使用光圈

  一般來說,風光攝影要將從前景到背景的景物都拍得十分清晰。比起長焦鏡頭,廣角鏡頭能拍出更大的景深;比起大光圈,小光圈能拍出更大的景深,而準確對焦十分重要。我們都知道,光圈收得越小,景深就越大,清晰的部分越多,因此,一般建議使用非常小的光圈,比如f/16和f/22。但是,光圈收得過小反而會有損於影像的清晰度,這是因為一種叫“衍射”的光學效應的緣故。攝影的拍攝技巧

  衍射,最簡單地說,就是當光線穿過鏡頭光圈時,鏡頭孔邊緣分散光波。光圈收得越小,在被記錄的光線中衍射光所佔的比例就越大,影像就變得越不清楚,結果影像裡顯現的細節就越少。

  一般來說,在以下情況下你就會開始看到衍射效應:ASP-C尺寸感測器的相機光圈收小到f/11以下;全畫幅感測器的相機光圈收小到f/16以下。

  為了說明不同光圈下的衍射效應,我們在這裡展示在f/8、f/11、f/16和f/22光圈下拍攝的一系列照片——對焦和整體曝光保持不變,唯一的變化就是光圈大小。這些照片的後期處理都是使用同一軟體和設定。

  光圈設在f/8時,照片中所有景物都很清晰,背景中樹木的細節表現得也不錯;光圈f/11時,景色還算清楚,但光圈收得更小時,隨著景深的增大,影像明顯越發不清晰,細節不顯明。這是風光攝影中的一個重要問題,尤其是製作大尺寸影像時。正是這種看上去“糊狀”的植物,損壞了很多攝影師的數碼風景照片。

  二、理解快門

  我們通過拍攝水體來探討快門的選擇。

  如何拍攝水體的運動,是一個有爭議的問題。一些攝影師喜歡以真實的方式來捕捉水體,使用高速快門速度來“凝結“水體的運動。另一些人喜歡有意將水體“模糊化”,以營造運動感攝影的拍攝技巧攝影的拍攝技巧。這兩種技術在合適的場合都能產生好的效果。重要的是,兩者定要取其一,如果介於兩者之間的話,水體既不模糊也不清晰,那就往往會給人以凌亂感和無意識感。

  如果你希望停住水體的運動,一般得使用1/500秒或更高的快門速度——確切的快門速度要視水體的流動速度而定。

  風光攝影師一般都是用小光圈大f/數來獲得足夠大的景深,使前景和背景細節都合焦清晰。這樣一來,通常就要採用相對長的曝光時間,尤其在弱光條件下。

  很多攝影師喜歡走另一個極端——使用長時間曝光來使流水模糊化,其中的一個原因是,對於觀者的眼睛來說,這種“模糊化”的效果為影像增添了活力和動感,所以更加賞心悅目。

  三、安排前景

  我們都知道,世界是三維的,而照片是二維的攝影的拍攝技巧。風景照片拍攝失敗的一個主要原因是,照片無法傳達我們眼睛所看到的那種深度感。幸運的是,我們還可以使用一些構圖技巧來克服這個相當讓人不快的小問題。

  創造照片深度一個有效的方法是攝入一個有力度的前景,通常要使用廣角鏡頭來拍攝。用這種方式突出前景,就為眼睛創造一個“進入點”,將觀者拉入場景中,賦予照片一種距離感和規模感,這樣就為照片添加了深度。

  廣角鏡頭能達到這樣的效果,原因在於它能延展透視,將靠近鏡頭的成分進行誇張性的展現,從而打開了前景以遠的景緻。

  但是,你得留神,這樣做會使中距離景色看上去有空洞感,缺乏趣味。一個彌補的辦法就是採用低視點拍攝。這就壓縮了中間的距離,構圖中就不會出現太多的空白空間。你還需要使用小光圈,仔細調焦,以達到最大景深,使前景和遠處景物都焦點清晰。

花卉攝影構圖素材作品賞析
攝影構圖藝術在平面設計中怎麼運用
相關知識
怎麼學習攝影構圖的拍攝技巧
攝影構圖的拍攝環節是什麼
攝影構圖的採光技術
風景攝影構圖與提升技巧
攝影師是怎麼進行人像構圖的
怎麼保證人像攝影構圖的質量
怎麼保證人像攝影構圖的質量
攝影構圖的方法怎麼運用
攝影構圖的方法怎麼運用
廣告攝影構圖的基本特徵及應用是什麼