傳統插圖藝術與現代數碼插圖藝術

　　插圖設計從靜態表現轉向動態表現;從單一媒體跨越到多媒體;從二維延伸到三維立體;從傳統的印刷設計產品更多轉化到虛擬資訊形象的傳播。以下是小編整理的，希望能夠幫到大家。

　　傳統的插圖

　　1.傳統插圖的技法和表現

　　在電腦作圖出現以前，插圖同其他藝術表現形式一樣，都是通過較強的手繪能力藉助於毛筆、鉛筆、碳筆等一系列繪畫化工具在一定的紙張上畫出來的造型藝術。其造型要素基本是點線面構成，風格表現不外乎幽默寫實、超寫實等。在此基礎上還有因為地域的緣故而劃分的風格，如美式的漫畫風格、日本的傳統繪畫藝術、曼陀羅手法等。

　　從20世紀50年代開始，美式漫畫始終秉承率真明快的創作風格，讓人感覺畫面飽滿，富有很強烈的諷刺趣味性;日本大名時代的廣告畫常用過於鮮豔又缺乏表現力的顏料進行繪製，配色方面追求俗氣的畫面效果，有意迴避筆法的變化，給人感覺好像電影院裡的宣傳畫，採用鑲邊點傳統的創作技法，極力營造作品的復古氣氛;而曼陀羅原本是指佛教裡大徹大悟的思想境界，曼陀羅畫就是用雜色圖的形式將這種境界表現出來的畫作。所有的傳統插圖都有共同的特徵，就是主要憑藉手繪的手段，完成作品設計創作的整個過程。這是由時代的因素決定的，同時成就了插圖傳統的風格。

　　2.傳統插圖的發展及現實意

　　作為一種發展了上千年的藝術形式，傳統插圖有著不可替代的現實意義。無論從現實的情感，還是個人表現手法，以及對於藝術精髓的把握，傳統插圖的表現似乎比現代藝術更勝一籌，西方的傳統插圖藝術從文藝復興開始，經歷了古典主義、印象主義、現代抽象主義的演變，中國的繪畫也經歷了很多流派的洗禮，所以對於傳統插圖，它有著無法替代的素淨和單純的民族文化特色，具備強烈的人文氣息。但傳統插圖的發展並不能完全依賴於人文和歷史。在數碼科技迅速發展的當代，優秀的插圖設計師開始尋求現代與古典的統一，在新的藝術形式中尋找出路，兩種藝術形式的結合成為插圖藝術的新追求，完美地把民族傳統文化藝術融合到現代設計中，同時體現出數字藝術的創作與傳統繪畫藝術的完美結合，這是我們探討傳統與數碼藝術的新追求。

　　現代數碼插圖藝術

　　現代數碼插圖的一個非常明顯的特徵就是電腦作圖的廣泛應用。數碼藝術設計是數字化時代新興的藝術形式，它有著製作方便、風格簡潔明快的特點，同於易於修改和傳遞，因而受到新一代插圖設計者和廣大愛好者的青睞，而數碼技術在藝術設計領域的應用也越來越受到人們的重視。

　　現代插圖大致可以劃分為兒童插圖、商業插圖和動畫三大類。兒童插圖多出現在兒童刊物及相關的環境場合，形象多可愛且誇張，富有想象力，所用的顏色單純亮麗。商業插圖的表現更為廣泛，也是目前國內外設計行業中新興的設計門類之一。商業插圖可分為三部分：廣告插圖、出版物插圖、卡通形象設計。商業插圖與其他插圖的表現形式相比有其特點：商業插圖必須能夠反映商品的特性，要符合大眾的審美品味，手法誇張。

　　現代數碼插圖在風格表現上各不相同。數碼插圖的發展尚處於探索階段，插圖形式風格追求形式各異，有製作細膩的歐美風格，線條柔和、色彩明豔的日韓風格，在形式上追求灑脫自由的情感。

　　傳統插圖與現代數碼插圖的區別和聯絡

　　任何一種藝術形式的出現，都離不開社會和科技的發展。數碼插圖是數字化時代新興的藝術形式之一，它隨著計算機的發展普及和數字化時代的到來而誕生。傳統藝術形式和數碼藝術創作存在以下差異：

　　首先，文化傳統淵源不同。傳統插圖藝術的創作是建立在深厚的文化底蘊和歷史長河之上的，蘊藏著眾多的地域風情和民族文化，傳統的藝術精粹形式豐富，包含著眾多深刻的文化積澱、民俗的心理情感、風俗習慣及審美情趣。傳統插圖所體現的歷史傳統，眾多的風格流派和博大的地域民族文化，以及傳統文化的筆墨造型和傳統藝術的文化淵源，都使人們的心理情感交流具有親和力，產生心靈的共鳴。而新生數碼創作的插圖是在科學與技術的基礎上發展起來的，在美學情感上缺乏傳統的文化基礎，在表現形式與內容上有較大的侷限，使人產生在文化遺產上的陌生和疏遠感。

　　其次，現代科技的含量導致創作和表現的差異。延續了幾個世紀的傳統插圖除了在技法和材料上的創新之外，沒有受到過像現代數字化所帶來的巨大沖擊，而人們對於數碼藝術這一高科技的創作方式進入藝術領域尚需要一個認識和接受的過程。傳統創作的技巧和繪畫筆墨造型導致了人們對傳統繪畫藝術價值的認可，但由於對數碼技術的創作形式缺乏足夠的認識和接納，人們對數碼藝術造型在情感上存在距離。數字化圖形處理技術是數碼藝術造型創作的根本基礎。作為CG重要組成部分之一，向量圖形具有數碼技術對圖形描述的“硬邊”表現風格，也正是這種個性化、機械化的風格的存在，而使數碼插圖喪失了視覺親和力，成為數碼插圖向量圖中普遍存在的不足。

　　最後，作品的表現風格的差異也是造成情感差異的因素。傳統插圖經過長時間的發展演變，形成了眾多的表現形式和創作風格。這些傳統的藝術語言易於溝通，便於人們產生共鳴，而數碼創作的機械條理導致缺乏表現語言的生動和表現形式的鮮活。

　　傳統插圖藝術的歷史傳承、民族風情等因素得到廣泛的認可，其藝術和價值也備受尊重。和傳統藝術作品的唯一性可相比，數碼作品批量生產的因素直接影響到人們對數碼作品價值的認可度降低，但是我們應該正確認識到數碼作品不僅是體現科學技術，更是體現新興的藝術現象，它有著自我魅力的視覺語言和傳達方式，所以數碼插圖藝術價值不可以用傳統插圖的價值衡量。除此之外，數碼藝術設計在表現的過程中，吸收了不同的文化，各學科領域的相互補充，借鑑是數碼藝術發展的根本。