大衛雕像在哪個國家?

General 更新 2023年10月15日

米開朗基羅的大衛雕像現在存放在哪個博物館？

佛羅倫薩學院美術館

佛羅倫薩學院美術館(Gelleria dell Accademia)成立於1563年，是歐洲最早的一所以教授藝術為主的學校，也是世界最古老的美術學院。其教學的內容包含了素描、繪畫和雕刻等。而館內的收藏則是從1784年奠立起規模，原本是為學生們學習的教材之用。

從聖羅倫佐教堂向北走僅兩個街區就抵達了學院美術館，美術館裡收集了十三至十六世紀佛羅倫薩畫派和米開郎基羅的雕刻作品。學院美術館的名聲大噪，因為米開朗基羅的傳世名作大衛像的原作在這裡。每年有100多萬的遊客來佛羅倫薩看大衛像，而沒有看到大衛原作的旅程似乎不是完整的佛羅倫薩旅程。

因為沒有預約，我在驕陽下等待了半個多小時，門票也比較貴，而且裡面的作品其實很少。這裡的鎮館之寶就是米開朗基羅的《大衛》。6座雕像，它們被陳列在圓形大廳前一條長廊的兩邊。無論頭和腳都是嵌在石塊中的《奴隸》，還是背部深深地埋在石塊裡的《聖馬太》，它們都好像要奮力從大理石中掙脫出來，蘊藏著一種掙脫束縛、嚮往自由的思想內涵。這些“奴隸”雕像原是米開朗基羅在30歲時接受委託為朱利奧二世陵墓而創作的，雕刻於1521－1523年間。作者有意地將作品雕刻得類似於教皇朱利葉斯二世的墳墓。這座雕塑在1564年被米開朗基羅的侄子贈送給了梅第奇家族。雕塑中肌肉強健的人物掙扎著彷彿要從墓石裡出來，這是米開朗基羅作品中最有戲劇性的一幅作品。這座雕塑不久搬到了博波爾花園，就是雕塑現在所在的地方。將一生獻給了藝術的米開朗琪羅的靈魂通過他的精美的雕刻展現了出來。

當時，米開朗基羅化了40多年的心血只完成了《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》兩座雕像，其餘的仍保留著未完成的狀態。這些奴隸雕像後來都沒有放到陵墓裡去，米開朗基羅把《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》贈送給了羅伯特•斯特羅契，後者又於1548年把它們送給了法國國王法蘭西斯卡一世，後成為巴黎盧浮宮博物館的藏品。其實，這些看似未完成的作品出現在米開朗基羅藝術創作進入高峰期的中年時期，正是他在雕刻藝術上進行的一種新的探索，是他的藝術進入成熟期的標誌。這些未完成的作品實際上都具有一種完整的作品狀態，只是未達到當時人們欣賞習慣上的完成程度。該館的這部分珍貴藏品彰顯了米開朗基羅雕塑豐富的另一面。

學院美術館的繪畫藏品大都是聖像畫，畫中的題材仍與中世紀精神緊密相連，各種外輪廓形的聖像畫因底子上的金色和圖像上的鮮豔色彩而顯得金光閃閃。桑德羅•博蒂克利的木板蛋彩畫《聖母子與聖約翰、兩個安琪兒》作於1468績。桑蒂•迪•狄託的木板油畫《放下十字架的耶穌》作於1590年。學院也收藏有15世紀和16世紀佛羅倫薩畫派畫家的許多重要作品。這些作家中包括菲利普利皮、巴特雷摩、波爾諾和齊拉狄奧。主要的作品有波提切利的《聖母瑪利亞與海》，波特摩的《丘比特與維納斯》，它們都是在米開朗基羅初稿的基礎上完成的。

米開朗琪羅是文藝復興時期在佛羅倫薩產生的一位舉世無雙的雕塑家。他所創作的《哀悼基督》、《大衛》、《摩西》等精美的大理石雕刻繼續和發揚了古典藝術和哥特藝術，把人類的美和力量凝聚在一起，其藝術境界在文藝復興時期達到了巔峰狀態。法國現代聞名作家羅曼·羅蘭曾用詩般的語言把他比作“文藝復興時期崇高的山峰”。

《大衛》這一英雄題材曾為歷代大師所用：多納太羅雕過符合《聖經》傳說的少年大衛，委羅基奧也創造過身披鎧甲的武士大衛，他們都是凱旋的勝利者。唯有米開朗基羅，既超越聖經中文字記載，也超越了先輩大師們的模式，他塑造的大衛......

西方著名大衛雕像象徵什麼？

《大衛》是文藝復興人文主義思想的具體體現，它對人體的讚美，表面上看是對古希臘藝術的“復興”，實質上表示著人們已從黑暗的中世處桎梏中解脫出來，充分認識到了人在改造世界中的巨大力量。米開朗基羅在雕刻過程中注入了巨大的熱情，塑造出來的不僅僅是一尊雕像，而是思想解放運動在藝術上得到表達的象徵。作為一個時代雕塑藝術作品的最高境界，《大衛》將永遠在藝術史中放射著不盡的光輝。搜到的希望滿意~O(∩_∩)O

給大衛雕像打馬賽克央視錯在哪裡？求解

給大衛穿“褲衩”的央視，低估了觀眾的知識水平和分辨能力，蹩腳的表現與其國家媒體的地位完全不相稱。

央視的遮遮掩掩引起一片譁然，輿論紛紛指責央視鄙俗，分不清色情和藝術的區別，玷汙了藝術，更有誅心者稱“掩飾只能愈發說明內心的齷齪和靈魂的骯髒”。

央視給大衛雕像打馬賽克，確實破壞了作品的美感和觀眾的觀感，但對於聲討央視的誅心之論，筆者並不贊同，這實有借題發揮之嫌。或許在輿論監督、社會守望等方面央視做得不夠好，與民眾的期待相去甚遠，但就這次的馬賽克事件而言，央視僅僅是一個“好心辦壞事兒”的蹩腳角色而已。

不容否認現在有很多色情假借藝術之名而行，裸體寫真、色情影片哪個不是打著藝術的幌子，甚至AV女優也被貼上了藝術的幌子等上大雅之堂。作為信息提供者，媒體有責任為讀者、觀眾把關，對低俗、色情信息進行處理，這對於維護社會良俗以及保護青少年十分必要。

鑑於自身的責任，媒體在處理裸露畫面時理應謹慎，只是央視這次教條過了頭。大衛雕像展現了男性的健康、力與美，體現了文藝復興時期的人本主義思潮。精湛的藝術手法、濃厚的思想內涵，使得大衛雕像成為世界藝術史上的不朽傑作，它是裸體的，但絕不是色情的。何況這座雕像，在中學美術課本上就有收錄，對於小兒盡知的東西有什麼必要遮掩呢？給大衛雕像打馬賽克，央視錯在沒有把握好“收”與“放”的分寸，低估了觀眾的知識水平和分辨能力。

在色情氾濫的年代，作為信息把關人，媒體既要拒絕假藝術之名作惡的色情，又要保護好真藝術，這絕非易事，不僅需要與時俱進的時代理念，更需要對受眾的高度責任感。

誰知道大衛雕像的大衛的全名叫什麼呢

大衛（David）名字的意思是“被蒙愛者”,好象沒全稱

大衛雕像好在哪

《大衛》是意大利文藝復興時期偉大的雕塑家（畫家）米開朗琪羅的代表作，創作於公元1501－1504年，現收藏於佛羅倫薩美術學院。這尊雕像被認為是西方美術史上最值得誇耀的男性人體雕像之一。像高2.5米，連基座高5.5米，用整塊大理石雕成。

大衛是聖經故事中的經典人物，從小容貌俊美，機智勇敢，當非列士部族侵犯他的家鄉。以色列城池受到嚴重威脅時，牧童出身的大衛挺身而出，用放牧時打死過獅子和熊的投石機把非列士的頭領歌利亞殺死。大衛以他的赫赫戰功，受到人民的擁戴，成了以色列最年輕的軍事統帥。前人在塑造大衛時，常採用他取勝時的情景，米開朗基羅獨具匠心，塑造了一個怒目而視，準備戰鬥的全裸青年。大衛左手扶著肩上的投石機，右手下垂握著圓石塊，扭頭向左前方搜索敵人，表現了大衛即將戰鬥的緊張情緒和堅強意志。雕塑家在人物結構上進行了深思熟慮的藝術誇張處理：把頭部的比例加大，下肢放長，手和腳的關節都較大，以加強英雄的形象效果。但各部分的解剖結構仍然是精確得無懈可擊。

好在這裡,,重點.......... 《大衛》是文藝復興人文主義思想的具體體現，它對人體的讚美，表面上看是對古希臘藝術的“復興”，實質上表示著人們已從黑暗的中世紀桎梏中解脫出來，充分認識到了人在改造世界中的巨大力量。米開朗基羅在雕刻過程中飢入了巨大的熱情，塑造出來的不僅僅是一尊雕像，而是思想解放運動在藝術上得到表達的象徵。作為一個時代雕塑藝術作品的最高境界，《大衛》將永遠在藝術史中放射著不盡的光輝。

大衛雕像,用中國人的眼光看,屬於XX作品嗎?

中國人這方面的傳統思想跟韓日人不一樣，可能是世界上極為少有的文化。

別說大衛，用中國人的眼光來看，連性伐運都會覺得傷風敗俗。

大衛像的簡介

在唐納太羅的工作室裡，有一位十分勤奮的學徒，此人後來轉向一位叫阿來索·巴陀維納蒂的工藝匠師那裡學藝去了。1467年起，他與佛羅倫薩的美第奇家庭發生了聯繫，為他們製作各種訂貨，漸漸名聲迭起，他的工場成了佛城的一個藝術中心。這時他把自己的工作室發展為從事多種立體藝術創作的實驗室，所有年輕的藝術愛好者都願意來向他學習技藝，其中就有後來聞名天下的萊奧納多·達·芬奇。這位老師就是意大利著名的雕塑家、畫家和首飾工藝師安德列·委羅基奧。安德烈·德·委羅基奧（1435/36-1488），他早期雖然以製作仿古的祭器大理石水瓶為職業，但很快擺脫了這些無意義的藝術生涯，從事陵墓雕刻。1472年，他為佛羅倫薩的聖勞倫佐教堂內完成了喬凡尼美第奇的陵墓雕刻裝飾，受到這個僭主政治人物的賞識。他的精美藝術，不僅在雕塑上，也在繪畫上擴大了社會地位。委羅基奧的雕塑作品是很多的，15世紀70年代，他曾為佛羅倫薩大教堂內製作過一件以銀子鑄成的先知約翰的頭部的浮雕；亞歷山大·馬其頓的大理石胸像浮雕（現藏紐約）和朱理安·美第奇的胸像（現藏華盛頓國立美術館）。一件無名女郎的大理石胸像是現今佛羅倫薩國家美術館內絕無僅有的藝術珍品，因為在15世紀的意大利，婦女雕像之類的藝術品被保存下來的極少。而更重要的，還是他那堅實的素描功夫和高超的雕塑造型修養，這些給偉大達·芬奇準備了優越的基礎。有一段時期，達·芬奇的作品是借用委羅基奧的姓名出售的。

大衛雕像有哪些藝術價值?

在大衛雕像這件作品中，大衛是一個肌肉發達，體格勻稱的青年壯士形象。他充滿自信地站立著，英姿颯爽，左手抓住投石帶，右手下垂，頭向左側轉動著，面容英俊，炯炯有神的雙眼凝視著遠方，彷彿正在向地平線的遠處搜索著敵人，隨時準備投入一場新的戰鬥。大衛體格雄偉健美，神態勇敢堅強，身體、臉部和肌肉緊張而飽滿，體現著外在的和內在的全部理想化的男性美。這位少年英雄怒目直視著前方，表情中充滿了全神貫注的緊張情緒和堅強的意志，身體中積蓄的偉大力量似乎隨時可以爆發出來。與前人表現戰鬥結束後情景的習慣不同，米開朗基羅在這裡塑造的是人物產生激情之前的瞬間，使作品在藝術上顯得更加具有感染力。他的姿態似乎有些象是在休息，但軀體姿態表現出某種緊張的情緒，使人有強烈的“靜中有動”的感覺。雕像是用整塊的石料雕刻而成，為使雕像在基座上顯得更加雄偉壯觀，藝術家有意放大了人物的頭部和兩個胳膊，使的大衛在觀眾的視角中顯得愈加挺拔有力，充滿了巨人感。

這尊雕像被認為是西方美術史上最值得誇耀的男性人體雕像之一。不僅如此，《大衛》是文藝復興人文主義思想的具體體現，它對人體的讚美，表面上看是對古希臘藝術的“復興”，實質上表示著人們已從黑暗的中世紀桎梏中解脫出來，充分認識到了人在改造世界中的巨大力量。米開朗基羅在雕刻過程中注入了巨大的熱情，塑造出來的不僅僅是一尊雕像，而是思想解放運動在藝術上得到表達的象徵。作為一個時代雕塑藝術作品的最高境界，《大衛》將永遠在藝術史中放射著不盡的光輝。

世界史上有哪些著名的雕像？ 5分

有勝利者，奴隸，大衛（米開朗琪羅的）

波士頓的哈弗像紐約的自由女神像華盛頓的林肯像費城的富蘭克林像

沉思者（羅丹）

獅身人面像

丹麥的小美人魚像

擲鐵餅者（米隆）

新加坡的魚尾獅

布魯塞爾的撒尿小童