水墨山水畫的四大畫法?

水墨山水就是純用水墨不設顏色的山水畫體。相傳始於唐,成於宋,盛於元,明清兩代又所發展。作畫講究立意雋永,氣韻生動,並形成了整套以水墨為主體的表現技法。其筆法糸以勾斫、皴擦、點染為主導,長於結構和質感的表現;其墨法糸於墨的濃淡乾溼。潑破積烘為主導,有“水暈墨章”、“如兼五彩”的效果,長於體積和氣韻的珍現。在理論上強調有筆有墨,筆墨結合,以求達到變化超妙的境界。

一、勾斫:用筆,指的是用線。勾為細長線,斫為短粗線。勾斫主要是表現輪廓和結構,多用中鋒筆。樹木、房舍和船隻,皆用線勾,用線的粗細、輕重和深淺,要有變化,由近及遠,愈見輕淡。二、皴擦:皴法是用點線的變化和組合,表現山石樹木的質地和結構的,多用渴筆和側鋒。此圖採用短披麻皴,要依山石的結構加皴,用筆輕起重落,皴筆之間要留些空白,不要皴死,皴擦一般是皴擦山石的下部和凹處,以表現起伏和光感。三、點:點法也是山水畫的重要筆法。可點樹葉、樹、石上的苔點、山上的權木雜草之類。此幅主要是用破筆焦墨點近處石坡上的權木和雜草。四、染:染淡墨。染山石的暗處以增強體積感。染山根,要空出煙雲,以增強空間感。遠山用淡墨塗染,江水勾染結合。染不可用重墨,並染多遍,才有厚重感。

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